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Un veterano ladrón de bancos decide preparar un último y sofisticado robo con la intención de retirarse, pero un policía de métodos expeditivos, cuya vida privada es una pesadilla, se propone impedírselo. Fecha de estreno: 15 de diciembre de 1995 (Estados Unidos) Director: Michael Mann

The Science of Interstellar (La ciencia de Interstellar) es un libro escrito por el físico teórico Kip Thorne, el mismo científico que asesoró en la película. Fue publicado en noviembre de 2014 y se centra en explorar los conceptos científicos detrás de la película.

The LEGO Movie (La gran aventura LEGO en Hispanoamérica; La LEGO película en España) es una comedia de aventuras animada por computadora producida en Estados Unidos1​ en 2014. Fue dirigida y coescrita por Phil Lord y Christopher Miller, distribuida por Warner Bros. Pictures y contó con las voces protagonistas de Chris Pratt, Elizabeth Banks, Will Ferrell, Will Arnett, Nick Offerman, Alison Brie, Charlie Day, Liam Neeson y Morgan Freeman. Basada principalmente en la línea de construcción de juguetes LEGO, la película relata la historia de una minifigura Lego ordinaria cuyo destino es salvar el universo LEGO de un malvado tirano. Una secuela, The Lego Movie 2: The Second Part fue lanzada en 2019. La película fue estrenada en los Estados Unidos el 7 de febrero de 2014 por Warner Bros. Pictures.

Point Break (Le llaman Bodhi, en España; Punto límite y Punto de quiebre, en Hispanoamérica) es una película estadounidense de acción de 1991, dirigida por Kathryn Bigelow y protagonizada por Patrick Swayze y Keanu Reeves en los papeles principales. Argumento[editar] Johnny Utah (Keanu Reeves), un joven agente del FBI, es destinado a Los Ángeles a la unidad de asaltos bancarios de la agencia. Este decide investigar el caso de robos a bancos protagonizados por una banda de delincuentes que se hacen llamar Los expresidentes, quienes perpetran sus robos cubriéndose la cara con máscaras de Ronald Reagan, Richard Nixon, Lyndon B. Johnson y Jimmy Carter. Sus robos se caracterizan por llevarse únicamente el dinero de las cajas, sin ir jamás a las bóvedas, tardando sólo 90 segundos en entrar y salir.

Sleepy Hollow (titulada: La leyenda del jinete sin cabeza en Hispanoamérica) es una película de terror gótico de 1999 dirigida por Tim Burton y protagonizada por Johnny Depp, basada en el relato de terror La leyenda de Sleepy Hollow de Washington Irving. El título significa oquedad soñolienta en inglés, un término utilizado como nombre de una municipalidad en varios lugares. La película fue generalmente bien recibida por crítica y público. Recibió el premio Oscar a la mejor dirección artística del año 2000, y estuvo nominada en otras dos categorías: mejor vestuario y mejor dirección de fotografía.

Lucy Miller (Scarlett Johansson) es una joven estadounidense que reside en Taiwán y a la que su pareja engaña para que entregue en su nombre un maletín en la habitación de un hotel. Lo que Lucy no sabe es el contenido del maletín y que el receptor es un mafioso coreano llamando Jang (Choi Min-sik), el cual pretende introducir una nueva droga sintética experimental en el mercado occidental de la que se desconocen sus efectos en las personas que consumen una pequeña dosis: CPH4. Esta sustancia se genera durante el embarazo para lograr el rápido crecimiento de los huesos y músculos del bebé.
Como ocurre con otros tres desconocidos, Lucy es retenida y le introducen en su abdomen una bolsa de 1 kg con dicha droga experimental. A diferencia de los otros tres retenidos, Lucy se defiende de un intento de abuso por parte de uno de sus captores en la prisión provisional y este la golpea en su abdomen, provocando que la bolsa con droga se rompa en el interior de su cuerpo y esparciéndose parte del contenido de la droga por su torrente sanguíneo y cambiándola. De repente, es capaz de utilizar el 40% de su actividad cerebral y es capaz de hablar y escribir chino, recordar los olores de sus primeros días de vida e incluso cuando acude a un hospital a que le quiten la bolsa de droga no necesita de anestesia, ya que su cerebro controla el dolor, es capaz de controlar las reacciones de su cuerpo y con esto se olvida de lo que la hace humana.

Punisher: War Zone (conocida en España como Punisher 2: Zona de guerra y en Hispanoamérica como Punisher: Zona de guerra) es una película del 2008. Es la tercera adaptación al cine del personaje de Marvel Cómics The Punisher. Originalmente iba a ser una secuela de la película The Punisher (2004), pero por conflictos creativos por parte de la estrella Thomas Jane y el director Jonathan Hensleigh y Marvel, estos dos primeros dejan a un lado el proyecto, convirtiéndolo así en una nueva adaptación del personaje al cine, además es la primera película Marvel con el sello de Marvel Knights. A diferencia de la película del 2004 ésta es un tanto más apegada a las características del personaje en un ambiente un tanto más Noir y con un nuevo protagonista, Ray Stevenson como el Castigador y Dominic West como el villano Jigsaw.

Noé (Noah en inglés) es una película épica estadounidense de 2014, dirigida por Darren Aronofsky y escrita por Aronofsky y Ari Handel, basada libremente en la historia bíblica del Arca de Noé del libro del Génesis y del libro de Enoc.2​ Protagonizada por un reparto coral en el que participan, entre otros, Russell Crowe, Anthony Hopkins, Jennifer Connelly, Douglas Booth, Logan Lerman, Emma Watson y Ray Winstone, se estrenó el 28 de marzo de 2014.3​ Sinopsis[editar] Hace miles de años, Noé (Russell Crowe) vivía con su esposa Naamá (Jennifer Connelly) y sus tres hijos: Sem, Cam y Jafet. Una noche tuvo un sueño: toda la Tierra se inundaba y él era el único que conseguía sobrevivir. Preocupado, decidió ir en busca de su longevo abuelo Matusalen (Anthony Hopkins) para obtener respuestas y éste le confirmó que era el elegido para una misión de El Creador: debía construir un Arca para albergar a su familia y a una pareja de cada especie animal, dado que iba a producirse un diluvio que extinguiría a la raza humana. Decidido, Noé y su familia empiezan a construir el arca, pero no lo tendrán fácil: su cuñado Tubalcaín (Ray Winstone) lidera a un grupo de hombres que han perdido la fe y quieren cobijo dentro de ella

Scrooged (en España, Los fantasmas atacan al jefe; en Hispanoamérica, Los fantasmas contraatacan) es una comedia cinematográfica estadounidense de 1988 escrita por Mitch Glazer y Michael O'Donoghue y dirigida y producida por Richard Donner. La película moderniza a la vez que parodia el relato de fantasmas Cuento de Navidad, que Charles Dickens escribió y publicó en Londres en 1843. En esta versión cómica del relato de Dickens, el personaje principal de la historia, Ebenezer Scrooge, se ve rebautizado como Frank Cross y está interpretado por el actor Bill Murray.

Passengers (conocida como Pasajeros en Hispanoamérica) es una película estadounidense del género de ciencia ficción y romance, dirigida por Morten Tyldum y escrita por Jon Spaihts. La película está protagonizada por Chris Pratt y Jennifer Lawrence.2​ Fue estrenada el 21 de diciembre de 2016, a cargo de Columbia Pictures. Argumento[editar] La Ávalon, una nave espacial gigante de 1 kilómetro de largo que viaja a Homestead II (un lejano planeta-colonia), que transporta a 5000 personas y 258 tripulantes en su interior en hibernación, entra en un campo de asteroides. Su escudo de energía de plasma detiene la mayor parte de los impactos, pero un asteroide de grandes dimensiones impacta con su escudo, se fragmenta y los restos pequeños perforan el casco blindado de la nave. Al tratar de iniciar las reparaciones automáticas, la computadora de a bordo sufre una avería y despierta accidentalmente a Jim Preston (Chris Pratt), un ingeniero pasajero de la Ávalon, 90 años antes de llegar a su destino (el viaje duraría unos 120 años), y lo condena a morir en el interior de la nave sin poder llegar al planeta Homestead II.

Source Code ―titulada Código fuente en España y Ocho minutos antes de morir en Hispanoamérica― es una película estadounidense de ciencia ficción dirigida por Duncan Jones y protagonizada por Jake Gyllenhaal, Michelle Monaghan, Vera Farmiga y Jeffrey Wright. Estrenada el 1 de abril de 2011 en Estados Unidos, el 15 de abril en España y el 23 de junio en Argentina, la película fue adaptada a una serie de televisión.

Scarface (Caracortada, en Hispanoamérica; El precio del poder, en España) es una película estadounidense de drama criminal de 1983 dirigida por Brian De Palma y escrita por Oliver Stone. Se trata de una nueva versión de la película del mismo nombre de 1932 y cuenta la historia del refugiado cubano Tony Montana (Al Pacino), que llega sin un centavo a Miami en la década de 1980 y se convierte en un poderoso narcotraficante. La película está coprotagonizada por Steven Bauer, Michelle Pfeiffer, Mary Elizabeth Mastrantonio y Robert Loggia.2​ De Palma dedicó esta versión de Scarface a los escritores de la película original, Howard Hawks y Ben Hecht.3​ Después de ver la cinta de 1932, Pacino se interesó en actuar en una nueva versión de la cinta y comenzó a desarrollarla junto al productor Martin Bregman. Sidney Lumet fue contratado inicialmente para dirigirla, pero fue reemplazado por De Palma, quien contrató a Stone para escribir el guion. El rodaje tuvo lugar desde noviembre de 1982 hasta mayo de 1983 en Los Ángeles y Miami.

Batman es una película estadounidense del género de superhéroes estrenada en 1989 y basada en el personaje homónimo de DC Comics. Es la primera de las cuatro películas que forman la primera serie fílmica de Batman. Está dirigida por Tim Burton y protagonizada por Michael Keaton, Jack Nicholson y Kim Basinger. Después de que Burton fuera contratado como director en 1986, Steve Englehart y Julie Hickson escribieron varios borradores antes de que Sam Hamm escribiera el primer guion. A Batman solo se le dio luz verde después del éxito de la anterior película de Burton, Beetlejuice (1988). Numerosos actores de primera categoría fueron considerados para encarnar el papel de Batman antes de elegir a Michael Keaton. La elección de Keaton resultó controvertida, ya que en los últimos años había quedado encasillado en papeles cómicos y los espectadores no lo encontraban creíble en un papel serio.3​ Sin embargo, Burton decía que tenía una actitud nerviosa y atormentada, lo cual se adaptaba perfectamente a la visión que él tenía sobre Batman. Por otra parte, Nicholson aceptó el papel de Joker bajo estrictas condiciones, que incluían un elevado salario, un porcentaje de las ganancias de taquilla y libertad para decidir su horario de rodaje. La cinta estuvo inspirada en parte por los cómics The Killing Joke y The Dark Knight Returns.

El semanario Entertainment Weekly la designó como la mejor película estrenada entre 1983 y 2008, y algunos críticos del British Film Institute la colocaron en el número 127 de las mejores películas de todos los tiempos.

Black Swan (conocida como El cisne negro en Hispanoamérica y Cisne negro en España) es una película estadounidense de suspense y terror psicológico dirigida en 2010 por Darren Aronofsky. Está protagonizada por Natalie Portman, Vincent Cassel, Mila Kunis, Barbara Hershey y Winona Ryder. Portman ganó el Óscar, el Globo de Oro y el Premio de la Asociación de Críticos y Guionistas estadounidenses por su actuación en este filme. Además, el filme obtuvo nominaciones a los BAFTA, a los Globos de Oro y a los Premios Óscar en la categoría de mejor película.

La animación es un proceso utilizado por uno o más animadores, para dar la ilusión de movimiento a imágenes, dibujos u otro tipo de objetos inanimados (figuras de plastilina, por ejemplo).1​ Se considera, normalmente, una ilusión óptica. Existen numerosas técnicas para realizar una animación que van más allá de los familiares dibujos animados. Los cuadros se pueden generar dibujando, pintando o fotografiando los minúsculos cambios hechos repetidamente a un modelo de la realidad o a un modelo tridimensional virtual; también es posible animar objetos reales y actores. Entre los formatos de archivo de animación (o que soportan animación) se encuentran el GIF, el SVG, etc. Las animaciones en GIF son guardadas imagen por imagen; sin embargo, existen animaciones que no se logran así, sino que son interpretadas y "armadas" en tiempo real al ejecutarse, como el SVG.

El montaje o edición audiovisual es el proceso consistente en unir trozos de película para crear distintas secuencias, generalmente siguiendo un guion cinematográfico o idea del director de cine que termina en una producción final. En vídeo la palabra equivalente es edición, asegurarse de que cada uno de los detalles necesarios para una puesta en escena estén bien. Ya que de cada escena se hacen varias tomas, y que existen miles de tomas diferentes en una película, el montaje constituye una ardua labor. Siguiendo la trama del guion, el montador, en general, tiene libertad para montar las diferentes tomas realizadas de una escena de la manera que estime más apropiada. Asimismo, puede utilizar más o menos metraje de película de cada toma, y decidir cómo enlazar una escena o secuencia con la siguiente. Por todo ello se considera que el montaje es una de las disciplinas fundamentales en la realización de una película.

Assassin's Creed es una película de acción de ciencia ficción distópica francesa-estadounidense de 2016, dirigida por Justin Kurzel, escrita por Michael Lesslie, Adam Cooper y Bill Collage, y protagonizada por Michael Fassbender (qué también desempeño como productor), así como Marion Cotillard, Jeremy Irons, Brendan Gleeson, Charlotte Rampling y Michael K. Williams. Está basada en la famosa franquicia de videojuegos Assassin's Creed de Ubisoft, que a su vez se inspiró en la novela Alamut de Vladimir Bartol.3​ La película está ambientada en el mismo universo que la franquicia de videojuegos Assassin's Creed, pero presenta una historia original que expande la mitología de la serie. La trama sigue a un hombre moderno llamado Callum Lynch que, a través de una máquina llamada Animus, explora los recuerdos de su antepasado Aguilar de Nerja, miembro de la Secta de los Asesinos de la vida real durante la Inquisición española, para obtener las habilidades de un Maestro Asesino y luchar contra los Caballeros templarios.

Oblivion (titulada Oblivion: el tiempo del olvido en Hispanoamérica) es una película de ciencia ficción dirigida y coproducida por Joseph Kosinski.1​2​ Está protagonizada por Tom Cruise, Olga Kurylenko, Andrea Riseborough, Morgan Freeman, Melissa Leo y Nikolaj Coster-Waldau.3​4​ El lanzamiento de la película estaba previsto en Estados Unidos para el 10 de julio de 2013, pero tras el anuncio del reestreno de Jurassic Park en 3D el 19 de julio de 2013, la película vio la luz tres meses antes, el 19 de abril de 2013.5​ Fue estrenada en Europa y otros países el 10 de abril de 2013.6​ Recibió generalmente críticas mixtas a positivas7​8​ La película se estrenó también de manera exclusiva una semana antes para los cines

Total Recall (titulada: Desafío total en España y El vengador del futuro en Hispanoamérica2​) es una película de ciencia ficción de 2012 dirigida por Len Wiseman y protagonizada por Colin Farrell, Jessica Biel, Kate Beckinsale y Bryan Cranston. La cinta es una nueva versión basada en el cuento de 1966 Podemos recordarlo por usted al por mayor de Philip K. Dick y es escrita por Mark Bomback y Kurt Wimmer. A diferencia de la adaptación anterior de 1990, la trama se encuentra ambientada en una Tierra distópica y apocalíptica, en lugar de Marte y combina influencias americanas y asiáticas, especialmente en los entornos y poblaciones dominantes de los dos estados-nación en la historia: la Federación Unida de Bretaña (Europa Occidental) y la Colonia (Australia). Fue estrenada el 3 de agosto de 2012 en Estados Unidos3​4​ y recibió críticas mixtas a negativas, con el censo crítico de Rotten Tomatoes elogiando las secuencias de acción, pero diciendo que carece de los elementos de la película original que la convirtieron en un clásico.

Next (conocida. como El vidente en Hispanoamérica) es una película estadounidense de ciencia ficción y acción de 2007 dirigida por Lee Tamahori y protagonizada por Nicolas Cage, Julianne Moore y Jessica Biel. Está basada en la historia corta El hombre dorado (The Golden Man, 1954), publicado también como The God Who Runs, de Philip K. Dick. Su argumento trata sobre las premoniciones de un hombre que tiene la habilidad de ver lo que va a pasar dentro de los próximos dos minutos.

Free Guy (conocida como Free Guy: Tomando el control en Hispanoamérica) es una película estadounidense de 2021 de comedia, ciencia ficción humorística y acción dirigida por Shawn Levy a partir de un guion de Matt Lieberman y Zak Penn y una historia de Lieberman. La película está protagonizada por Ryan Reynolds en el papel de un cajero de banco que descubre que en realidad es un personaje no jugable en un videojuego de mundo abierto y decide convertirse en el héroe de la historia y salvar a sus amigos de ser eliminados por el creador del juego (Taika Waititi). También actúan Jodie Comer, Lil Rel Howery, Utkarsh Ambudkar y Joe Keery. Tras un retraso de un año debido a la pandemia de COVID-19, Free Guy se estrenó en los cines de Estados Unidos el 13 de agosto de 2021, en Cine RealD, IMAX y Dolby Cinema por 20th Century Studios y internacionalmente por Walt Disney Studios Motion Pictures a través de su sello de distribución Buena Vista International. La película recibió críticas generalmente positivas de los críticos, que la compararon favorablemente como una combinación de Ready Player One, The Truman Show, The Matrix, Free Fire, The Lego Movie y Grand Theft Auto.

Total Recall (titulada: Desafío total en España y El vengador del futuro en Hispanoamérica2​) es una película de ciencia ficción de 2012 dirigida por Len Wiseman y protagonizada por Colin Farrell, Jessica Biel, Kate Beckinsale y Bryan Cranston. La cinta es una nueva versión basada en el cuento de 1966 Podemos recordarlo por usted al por mayor de Philip K. Dick y es escrita por Mark Bomback y Kurt Wimmer. A diferencia de la adaptación anterior de 1990, la trama se encuentra ambientada en una Tierra distópica y apocalíptica, en lugar de Marte y combina influencias americanas y asiáticas, especialmente en los entornos y poblaciones dominantes de los dos estados-nación en la historia: la Federación Unida de Bretaña (Europa Occidental) y la Colonia (Australia). Fue estrenada el 3 de agosto de 2012 en Estados Unidos3​4​ y recibió críticas mixtas a negativas, con el censo crítico de Rotten Tomatoes elogiando las secuencias de acción, pero diciendo que carece de los elementos de la película original que la convirtieron en un clásico.

Bob (Bill Murray) es una estrella de cine sin ilusiones, que viaja a Tokio para rodar un anuncio de la marca de whisky Suntory y una serie de comerciales, entrevistas y publicidad japonesa. Charlotte (Scarlett Johansson) es una joven solitaria en la crisis de los veinte y se aloja en el mismo hotel con su esposo, que es un famoso fotógrafo publicitario que trabaja durante todo el día. Bob recibe de su esposa llamadas absurdas y frías, después de 25 años de matrimonio; mientras Charlotte espera todo el día a su esposo, para luego ver que él no es capaz de darle nada de lo que ella espera. Una noche, Charlotte se sienta junto a Bob en la barra del hotel que comparten, y desde ese día ambos comienzan a verse para pasar la noche juntos, divirtiéndose, hablando, en un karaoke, asistiendo a fiestas de japoneses o incluso visitando un hospital. Entre ambos surge enseguida una conexión: la de sentirse perdidos en medio de mucha gente y no encontrar su sitio en aquella gran ciudad. Pese a sus diferencias, Bob y Charlotte se sienten unidos por la soledad, ambos encuentran en alguien desconocido una inusual sensación de ternura y comprensión que sus más allegados son incapaces de darles. Conforme avanzan los días, la fecha de partida de Bob de regreso a Estados Unidos se acerca y ambos se sienten más unidos. Cuando llega el día de la partida de Bob a los Estados Unidos, la joven se despide de él en el lobby del hotel, pero, más adelante, Bob intenta buscarla nuevamente para despedirse de ella correctamente. Los dos comparten un beso y Bob se marcha de regreso a los Estados Unidos con su familia.

Bob (Bill Murray) es una estrella de cine sin ilusiones, que viaja a Tokio para rodar un anuncio de la marca de whisky Suntory y una serie de comerciales, entrevistas y publicidad japonesa. Charlotte (Scarlett Johansson) es una joven solitaria en la crisis de los veinte y se aloja en el mismo hotel con su esposo, que es un famoso fotógrafo publicitario que trabaja durante todo el día. Bob recibe de su esposa llamadas absurdas y frías, después de 25 años de matrimonio; mientras Charlotte espera todo el día a su esposo, para luego ver que él no es capaz de darle nada de lo que ella espera. Una noche, Charlotte se sienta junto a Bob en la barra del hotel que comparten, y desde ese día ambos comienzan a verse para pasar la noche juntos, divirtiéndose, hablando, en un karaoke, asistiendo a fiestas de japoneses o incluso visitando un hospital. Entre ambos surge enseguida una conexión: la de sentirse perdidos en medio de mucha gente y no encontrar su sitio en aquella gran ciudad. Pese a sus diferencias, Bob y Charlotte se sienten unidos por la soledad, ambos encuentran en alguien desconocido una inusual sensación de ternura y comprensión que sus más allegados son incapaces de darles. Conforme avanzan los días, la fecha de partida de Bob de regreso a Estados Unidos se acerca y ambos se sienten más unidos. Cuando llega el día de la partida de Bob a los Estados Unidos, la joven se despide de él en el lobby del hotel, pero, más adelante, Bob intenta buscarla nuevamente para despedirse de ella correctamente. Los dos comparten un beso y Bob se marcha de regreso a los Estados Unidos con su familia.