ПОТЕРЯННЫЕ ᴎ НАЙДЕННЫЕ ФИЛЬМЫ

«Бульдог Драммонд наносит ответный удар» — американский детективно-приключенческий комедийный фильм 1934 года режиссёра Роя Дель Рута. В фильме снимались Рональд Колман и Лоретта Янг. Это было свободное продолжение фильма 1929 года «Бульдог Драммонд», в котором также снимался Колман. СИНОПСИС Партнер Бульдога Драммонда Элджи собирается жениться. Бульдог присутствует на свадьбе, но по возвращении домой глубокой туманной ночью забредает в старинный особняк принца Ахмеда в поисках телефона. К своему шоку он находит труп старика. Тела продолжают исчезать, пока Драммонд пытается связаться с властями, включая соседнего капитана Нильсена. Но делом занимается женщина, Лола, дочь покойного. Алджи, правая рука Бульдога Драммонда, женится. Бульдог присутствует; по дороге домой, в тумане, он заходит в (видимо, заброшенный) особняк принца Ахмеда в поисках телефона. Он ничего не находит, но находит тело, которое исчезает, когда он вызывает Бобби. Тела продолжают исчезать, пока Драммонд продолжает вызывать власти, особенно своего многострадального соседа наверху, капитана Нильсена; вечно верный Элджи также обнаруживает, что его брачная ночь была прервана, среди прочего, из-за экстренного взлома кода. И, конечно же, есть красивая женщина (в деле всегда есть красивая женщина), Лола, которая оказывается дочерью мертвеца, который все это затеял. В ролях и съемочная группа Рональд Колман в роли капитана Хью (Бульдога) Драммонда Лоретта Янг в роли Лолы Филд К. Обри Смит в роли капитана Реджинальда Нильсена Чарльз Баттерворт, как Элджи Уна Меркель в роли Гвен Уорнер Оланд, как принц Ахмед Э. Э. Клайв в роли Лондонской Бобби Миша Ауэр, как Хасан Дуглас Джеррард, как Паркер Этель Гриффис в роли миссис Филд Холливелл Хоббс, как Бобби Артур Холь, как доктор Сотерн Джордж Регас, как Сингх Билли Беван в роли мужчины в отеле Х. Н. Клагстон, как мистер Филд Холливелл Хоббс — вторая Бобби Режиссер Рой Дель Рут Сценарист: Наннэлли Джонсон, Генри Лерман По мотивам романа Германа К. МакНила «Бульдог Драммонд наносит ответный удар» 1933 года. Продюсер: Дэррил Ф. Занук Оператор Дж. Певерелл Марли Под редакцией Аллена МакНила Музыка Альфреда Ньюмана Продюсерская компания Twentieth Century Pictures Распространено United Artists Дата выхода 15 августа 1934 г. Продолжительность 83 минуты. Страна США Английский язык

«Восхождение Екатерины Великой» (также называемой «Екатерина Великая») — британский исторический фильм 1934 года о приходе к власти Екатерины Великой. Режиссер Пол Циннер, в главных ролях Элизабет Бергнер в роли Кэтрин, Дуглас Фэрбенкс-младший в роли великого герцога Питера, Дороти Хейл в роли графини Ольги и Флора Робсон в роли императрицы Елизаветы. Фильм был запрещен в Германии. 14 марта 1934 года этот вопрос вызвал вопрос в британском парламенте (Палате общин): «Следует ли понимать, что ни один британский фильм, в котором есть еврейский актер или актриса, не будет разрешен к показу в Германии в будущем?» . СИНОПСИС Простая биография российской императрицы вплоть до ее вступления на престол. Эта историческая драма повествует о событиях, которые привели к воцарению Екатерины Великой, Императрицы всея Руси. Фильм начинается с прибытия в 1744 году принцессы Софи Огюст Фредерики, чье имя будет изменено на «Екатерина», из двора ее отца в Ангальт-Цербсте (в современной Германии) во двор императрицы Елизаветы. «Маленькой Екатерине» предстоит выйти замуж за великого князя Петра, племянника и предполагаемого наследника незамужней и бездетной императрицы Елизаветы Петровны. Питер уже демонстрирует признаки психической нестабильности и резкие женоненавистнические наклонности. Он отвергает Кэтрин в первую брачную ночь, реагируя на что-то невинное слово своего французского камердинера, утверждая, что она использовала женские уловки, чтобы расположить его к себе. Однако со временем Питер принимает ее, и какое-то время они живут в счастливом браке. Тем временем Екатерина получает важный опыт управления, работая главным помощником императрицы. Императрица умирает, и Петр становится царем, но его психическое заболевание начинает брать над ним верх, а также явная скука в работе. Кэтрин все еще любит его, несмотря на то, что у нее начался публичный роман с одним из ее лучших друзей - до тех пор, пока однажды ночью Питер не зашел слишком далеко, публично унизив свою жену. Она перестает любить его, что позволяет ей с трезвой головой поддержать запланированный государственный переворот. На следующее утро его арестовывают, а Екатерину провозглашают императрицей всея России. В ролях и съемочная группа Дуглас Фэрбенкс-младший в роли великого герцога Петра Элизабет Бергнер в роли Кэтрин Флора Робсон в роли императрицы Елизаветы Жеральд дю Морье в роли Лекока Ирен Ванбру в роли принцессы Ангальт-Цербст Джоан Гарднер в роли Катушенки Дороти Хейл в роли графини Ольги Диана Нэпьер в роли графини Воронцовой Гриффит Джонс в роли Григория Орлова Гибб Маклафлин в роли Бестужева Клиффорд Хизерли в роли Огарева Лоуренс Хэнрей, как Гудович Аллан Джейес, как полковник Карнилов Режиссер Пол Чиннер Сценарист: Лайош Биро, Артур Вимперис, Мельхиор Лендьель Продюсер: Александр Корда Рассказывает Александр Керенский Оператор Жорж Периналь Под редакцией Стивена Харрисона, Гарольда Янга Музыка Ирвинга Берлина Продюсерская компания London Films Распространено United Artists Дата выхода 9 февраля 1934 г. Продолжительность 94 минуты Страна Великобритания Английский язык Бюджет 550 000 долларов США ПРИМЕЧАНИЯ В оригинальной рецензии журнала Variety 1933 года резюмировалось, что в фильме есть множество эпизодов с выдающейся «режиссурой, изображением и диалогами», в частности, отмечается игра Фэрбенкса (чью игру они назвали одной из лучших в его карьере) и Робсона, отмечая при этом, что Бергнер был « вполне правдоподобно», как молодая Кэтрин. Рецензент New York Times Дэйв Кер охарактеризовал фильм как «красивую, но традиционную мелодраму», но уступающую его современному биографическому фильму-конкуренту о Екатерине «Алая императрица» (1934) Йозефа фон Штернберга. Рецензент исторических фильмов The Guardian Алекс фон Тунзельманн считает фильм как развлекательной ценностью (оценка: B-), так и значительной исторической глубиной и точностью (оценка: B-).

«Ничего святого» - это американская эксцентричная комедия 1937 года, снятая Уильямом А. Веллманом, продюсером которой выступил Дэвид О. Селзник, с Кэрол Ломбард и Фредриком Марчем в главных ролях, а также актерами второго плана с участием Чарльза Виннингера и Уолтера Коннолли. Бену Хекту приписывают сценарий, основанный на рассказе Джеймса Х. Стрита «Письмо в редакцию» 1937 года, а также ряд других авторов, в том числе Ринга Ларднера-младшего, Бадда Шульберга, Дороти Паркер, Сидни Ховарда, Мосса Харта, Джорджа. С. Кауфман и Роберт Карсон внесли неуказанный вклад. Пышную партитуру в стиле Гершвина написал Оскар Левант с дополнительной музыкой Альфреда Ньюмана и Макса Штайнера, а также свинг-номером Квинтета Раймонда Скотта. Фильм был снят в цвете У. Ховардом Грином и отредактирован Джеймсом Э. Ньюкомом, а производство Selznick International Pictures распространяло United Artists. В вступительных титрах фильма представлены характерные карикатуры на главных актеров в виде 3D-фигурок и творческих художников в виде 2D-мультфильмов Сэма Бермана. Это был единственный разноцветный фильм Ломбардии. Она заявила, что этот фильм был одним из ее любимых. СИНОПСИС Эксцентричная женщина узнает, что умирает не от отравления радием, как предполагалось ранее, но когда она встречает репортера, ищущего репортаж, она снова симулирует болезнь ради собственной выгоды. Репортера нью-йоркской газеты Уолли Кука обвиняют в том, что он сообщил о чистильщике обуви из Гарлема Эрнесте Уокере как о дворянине «Востока», проводившем благотворительное мероприятие. Кук утверждает, что не знал, но его разжаловали до написания некрологов. Он умоляет своего босса Оливера Стоуна дать еще один шанс и рассказывает историю о женщине, Хейзел Флэгг, которая, как сообщается, умерла от отравления радием. Кука отправляют в (вымышленный) город Варшава, штат Вермонт, чтобы взять интервью у Хейзел. Кук наконец находит Хейзел, которая плачет и потому, что врач сказал ей, что она не умирает, и потому, что она понимает, что может застрять в Вермонте на всю свою жизнь. Не подозревая об этом, Кук приглашает Хейзел и ее врача в Нью-Йорк в качестве гостей газеты Morning Star. Газета использует ее историю, чтобы увеличить свой тираж. Она получает парадную телеграфную ленту и ключ от города и становится источником вдохновения для многих. Она и Уолли влюбляются друг в друга, и он просит ее выйти за него замуж, хотя все еще думает, что она умирает. В ролях и съемочная группа Кэрол Ломбард в роли Хейзел Флэгг Фредрик Марч, как Уолли Кук Чарльз Виннингер в роли доктора Еноха Даунера Уолтер Коннолли в роли Оливера Стоуна Сиг Руман в роли доктора Эмиля Эггельхоффера (в роли Зиг Руманн) Фрэнк Фэй — церемониймейстер Трой Браун в роли Эрнеста Уокера Макси Розенблум в роли Макса Левиски Маргарет Гамильтон в роли леди из аптеки Вермонта Хэтти МакДэниел, как миссис Уокер Олин Хауленд в роли Уилла Булла Рэймонд Скотт как музыкальный лидер Режиссер Уильям А. Веллман Сценарий Бена Хехта (сценарий), при участии Бадда Шульберга, Ринга Ларднера-младшего, Дороти Паркер, Сидни Ховарда, Мосса Харта, Джорджа С. Кауфмана, Роберта Карсона На основе рассказа Джеймса Х. Стрита «Письмо в редакцию» 1937 года «Космополитен». Продюсер: Дэвид О.Селзник Оператор: У. Ховард Грин Под редакцией Джеймса Э. Ньюкома Музыка Оскара Леванта Продюсерская компания Selznick International Распространено United Artists Дата выхода 25 ноября 1937 г. Продолжительность 77 минут. Страна США Английский язык Бюджет $1,3 млн. Кассовые сборы 2 миллиона долларов (аренда в США и Канаде) ПРИМЕЧАНИЯ «Ничего священного», первая эксцентричная комедия, снятая в цвете, также представляет собой первое использование в цветном фильме технологических эффектов, монтажа и проекции на задний экран. Фоны для рирпроекции снимались на улицах Нью-Йорка. Paramount Pictures и другие студии усовершенствовали эту технику в своих последующих цветовых работах. Бену Хехту приписывают написание сценария за две недели в поезде. Он адаптировал рассказ Джеймса Х. Стрита «Письмо в редакцию», который впервые был опубликован в журнале Hearst's International-Cosmopolitan. Хехт написал в фильме роль для своего друга Джона Бэрримора, но Дэвид Селзник отказался использовать его, поскольку Бэрримор стал алкоголиком. Это вызвало раскол между Хехтом и Селзником, и Хехт ушел со сцены. Бадд Шульберг и Дороти Паркер были приглашены для написания финальных сцен, и несколько других также внесли свой вклад в сценарий, в том числе: Дэвид О. Селзник, Уильям Веллман, Сидни Ховард, Мосс Харт, Джордж С. Кауфман и Роберт Карсон. Одна из причин, по которой этот фильм считается одной из самых знаменитых эксцентричных комедий, заключается в том, что под юмором он включает в себя резко циничные темы коррупции и нечестности. Этот фильм, наряду с фильмом Хехта «Первая полоса» (1931) и его римейком 1940 года «Его девушка в пятницу» с Кэри Грантом, карикатурно изображает ухищрения, к которым прибегали некоторые газеты, чтобы получить «горячую» историю. Несмотря на признание критиков, кассовые сборы фильма составили 350 000 долларов. В июле 2018 года он был выбран для показа в секции «Венецианская классика» на 75-м Венецианском международном кинофестивале.

«Голгофа» — французский фильм 1935 года о смерти Иисуса Христа, выпущенный в англоязычных странах под названием «Вот человек». Режиссером фильма выступил Жюльен Дювивье, в нем снимались Гарри Баур в роли Ирода, Жан Габен в роли Понтия Пилата, а Роберт Ле Виган играет Иисуса из Назарета. В 1935 году фильм открылся во Франции, а в 1937 году в США и был показан по всей Европе. Однако Британский совет киноцензоров «не позволил британским глазам увидеть это». Выступление Ле Вигана знаменует собой первое прямое изображение Христа в звуковом фильме. По большей части Иисус показан с почтительного расстояния, как это было в «Бен-Гуре», «Quo Vadis» или «Ризе», но есть и несколько кадров с более близкого расстояния и даже крупных планов. Национальный совет кинокритиков назвал этот фильм шестым лучшим зарубежным фильмом 1937 года. Музыку к фильму написал французский композитор Жак Ибер. СИНОПСИС Последние дни Иисуса со времени его входа в город Иерусалим. Рассматривая его как угрозу, решено, что он должен быть схвачен, предан суду и казнен как преступник, - план, которому помогал и подстрекал ученик Иуда Искариот. В ролях и съемочная группа Гарри Баур в роли Ирода Антипы Жан Габен в роли Понтия Пилата Роберт Ле Виган в роли Иисуса Христа Шарль Гранваль в роли Каиафы Андре Бакке в роли Анны (в роли Андре Бака) Юбер Прелье, как Питер (как Юбер Прелье) Лукас Гриду в роли Иуды Эдмонд Ван Даэле, как Герсон (как Ван Даэле) Эдвиг Фейер в роли Клаудии Прокулы Жюльет Верней в роли Мэри Марсель Шабрие в роли Иосифа Аримафейского (в роли Шабрие) Жорж Сайяр в роли Синедрита (в роли Сайяра) Марсель Карпантье в роли писца Виктор Вина в роли Синедрита Франсуа Вигье в роли Синедрита (в роли Вигье) Режиссер Жюльен Дювивье Автор Жюльен Дювивье Оператор Жюль Крюгер Под редакцией Марты Понсен Музыка Жака Ибера Дата выхода 12 апреля 1935 г. Продолжительность 95 минут Страна Франция Язык французский

«Барабан» (выпущенный в США как «Барабаны») — британский разноцветный фильм 1938 года, основанный на романе А. Э. У. Мэйсона 1937 года «Барабан». Режиссер фильма Золтан Корда, продюсер Александр Корда. В главных ролях Сабу, Рэймонд Мэсси, Валери Хобсон, Роджер Ливси и Дэвид Три. СИНОПСИС Во времена британского владычества капитан Каррутерс работает под прикрытием, отслеживая контрабандные поставки оружия на неспокойной северо-западной границе Индии. Он опасается, что назревает полномасштабное восстание. Чтобы предотвратить это, британский губернатор подписывает договор с дружественным и миролюбивым правителем Токота, ключевого королевства в регионе, которое находится в четырех днях пути на север от Пешавара. Тем временем сын короля, принц Азим, дружит с Каррутерсом и британским барабанщиком Биллом Холдером, который учит его игре на инструменте. Во времена британского владычества капитан Каррутерс (Роджер Ливси) работает под прикрытием, отслеживая контрабандные поставки оружия на беспокойной северо-западной границе Индии, современной границе Афганистана и Пакистана (линия Дюрана). Он опасается, что назревает полномасштабное восстание. Чтобы предотвратить это, британский губернатор (Фрэнсис Л. Салливан) подписывает договор с дружественным и миролюбивым правителем Токота, ключевого королевства в регионе, которое описывается как четырехдневный переход на север от Пешавара. В реальной жизни британцы держали форт Абазай недалеко от этого места, недалеко от знаменитых руин Тахт Бхаи. Однако брат короля, принц Гул (Рэймонд Мэсси), убил короля и узурпировал трон; Азим избегает подобной участи благодаря двум верным слугам. Они скрываются в Пешаваре, где базируются британцы. Когда один из людей Гула находит и пытается убить принца, Азима спасает жена Каррутерса (Валери Хобсон). Хотя ему предлагают убежище, Азим отказывается, полагая, что безопаснее оставаться спрятанным среди своего народа. Затем Каррутерса отправляют на переговоры с Гулом, который делает вид, что хочет соблюдать договор. На самом деле Гул является вдохновителем восстания. Он замышляет убить Каррутерса и его отряд людей в последний день фестиваля, чтобы сигнализировать о начале восстания. Принц Азим узнает о засаде. Когда ему не удается убедить губернатора, он решает рискнуть собственной жизнью, чтобы предупредить своих друзей. В ролях и съемочная группа Сабу, как принц Азим Рэймонд Мэсси, как принц Гул Роджер Ливси, как капитан Каррутерс Валери Хобсон в роли миссис Каррутерс Дэвид Три, как лейтенант. Эскотт Десмонд Тестер в роли Билла Холдера Фрэнсис Л. Салливан — губернатор Арчибальд Бэтти в роли майора Бонда Фредерик Калли, как доктор Мерфи На фоне Тафтазани в роли Мухаммеда Хана Лоуренс Басккомб в роли Заруллы Рой Эмертон, как Вафадар Майкл Мартин Харви, как мулла Мартин Уокер, как Херрик Рональд Адам, как майор Грегофф Чарльз Оливер, как Раджаб Джулиан Митчелл, как сержант Мириам Пиерис — индийская танцовщица Режиссер Золтан Корда Сценарий Лайош Биро (адаптация), Артур Вимперис, Патрик Кирван, Хью Грей (сценарий), рассказ A.E.W. Мейсон Продюсер: Ан Александр Корда Операторы Жорж Периналь, Осмонд Боррадейл (индийские натурные сцены) Под редакцией Генри Корнелиуса Музыка Джона Гринвуда Цветовой процесс Technicolor Производственная компания Лондонские фильмы, распространяемые United Artists Дата выхода 1 апреля 1938 г. Продолжительность 104 минуты. Страна Великобритания Английский язык ПРИМЕЧАНИЯ Компания Корды London Films в 1930-х годах сняла три фильма о Британской империи: «Сандерс с реки» (1936), «Барабан и четыре пера» (1939). Шотландский полк, показанный в этом фильме, представляет собой батальон Гордонских горцев, о чем свидетельствует значок на фуражке, килте и головном уборе. Это соответствует действительности, поскольку горцы Гордона действовали очень активно на северо-западной границе во время британского владычества и какое-то время размещали гарнизон в форте Джамруд в устье Хайберского перевала. Отрывки фильма, снятого в Индии, были сняты в Читрале и на северо-западной границе, и есть сцены, очень напоминающие Хайберский перевал. Однако некоторые горные сцены также снимались в Северном Уэльсе (гора Риног Фаур и Харлех). В одном из эпизодов показано, как артиллерийский расчет индийской армии разгружает горную батарею, небольшое полевое орудие, которое было разобрано и транспортировано на спинах вьючных животных. Такие орудия часто использовались на северо-западной границе, а горная батарея индийской армии также была задействована в составе АНЗАК в кампании в Галлиполи (1915-1916 гг.). Точно так же в первой сцене перестрелки используется радиоприемник на спине мула. В первой сцене со своими придворными принц Гул говорит, что он был наблюдателем в Галлиполи и что подражание британской подготовке и тактике, а не религиозный энтузиазм, будет ключом к успеху его собственной армии. Фильм был хорошо принят в Великобритании, но вызвал протесты после показа в Бомбее и Мадрасе, где многие сочли его британской пропагандой.

«Рекомендательное письмо» — американский комедийно-драматический фильм 1938 года режиссёра Джона М. Сталя. СИНОПСИС Из «рекомендательного письма» стареющий актер Джон узнает, что у него есть взрослая дочь, начинающая актриса Кэтрин. Они хранят свою тайну, но он соглашается сыграть с ней главную роль в пьесе, чтобы продолжить ее карьеру на Бродвее. Стареющий актер Джон Мэннеринг удивляется, когда появляется его бывшая дочь Кей Мартин. Она актриса, пытающаяся добиться успеха на Бродвее. Его уговаривают выступить с ней на Бродвее впервые за двенадцать лет. Он обеспокоен своим выступлением, поэтому прибегает к алкоголю, чтобы преодолеть неуверенность в себе. Он пытается восстановить отношения с дочерью, одновременно пытаясь скрыть от прессы, что она его дочь. В ролях и съемочная группа Адольф Менжу в роли Джона Мэннеринга Андреа Лидс в роли Кэтрин «Кей» Мартин Джордж Мерфи в роли Барри Пейджа Эдгар Берген в роли самого себя Рита Джонсон в роли Хани Энн Шеридан в роли Лидии Хойт Эрнест Коссар в роли дворецкого Эндрюса Фрэнк Дженкс — Джо, театральный суфлер Ева Арден в роли Коры Фелпс Чарли Маккарти в роли самого себя — манекен Мортимер Снерд в роли самого себя — манекен Рэй Уокер, как репортер Режиссер Джон М. Стал Сценарист: Шеридан Гибни, Леонард Спигельгасс Сценарий Бернис Бун. Продюсер: Джон М. Сталь Оператор: Карл Фройнд. Под редакцией Теда Дж. Кента Музыка Фрэнка Скиннера Продюсерская компания Юниверсал Пикчерс Распространяется Universal Pictures Дата выхода 5 августа 1938 г. Продолжительность 104 минуты. Страна США Английский язык Бюджет 1,1 миллиона долларов или 1 250 000 долларов США. ПРИМЕЧАНИЯ В 1966 году фильм стал общественным достоянием в США, поскольку истцы не продлили регистрацию авторских прав на 28-й год после публикации.

«Человеческое рабство» — американский драматический фильм 1934 года режиссёра Джона Кромвеля, который критики считают фильмом, сделавшим Бетт Дэвис звездой. Сценарий Лестера Коэна основан на романе У. Сомерсета Моэма «Человеческое рабство» 1915 года. СИНОПСИС Молодого человека привлекает холодная и бесчувственная официантка, которая в конечном итоге может уничтожить их обоих. Чувствительный, косолапый художник Филип Кэри – британец, четыре года изучающий живопись в Париже. Его учитель рисования говорит ему, что в его работе не хватает таланта, поэтому он возвращается в Лондон, чтобы стать врачом, но его капризность и хроническая неуверенность в себе мешают ему успевать за учебой. Филип страстно влюбляется в официантку чайной Милдред Роджерс, хотя она пренебрегает его косолапостью и очевидным интересом к ней. Хотя его привлекает анемичная и бледнолицая женщина, она манипулирует и жестока по отношению к нему, когда он приглашает ее на свидание. Ее постоянный ответ на его романтические приглашения — «Я не против», выражение настолько незаинтересованное, что оно приводит его в ярость, что только заставляет ее использовать его еще больше. Мечты о ней отвлекают его от учебы, и он проваливает медицинское обследование. Когда Филип делает ей предложение, Милдред отказывается, говоря ему, что вместо этого выйдет замуж за Эмиля Миллера (грубого продавца). Эгоцентричная Милдред мстительно ругает Филиппа за то, что тот проявил к ней романтический интерес. Филип начинает забывать Милдред, когда он знакомится с Норой, привлекательной и внимательной писательницей романов, работающей под мужским псевдонимом. Она медленно помогает ему избавиться от болезненной зависимости от Милдред. Однако как только выясняется, что Филип обретает счастье, Милдред возвращается, беременная и утверждающая, что Эмиль бросил ее. Филип предоставляет ей квартиру, заботится о ней материально и разрывает отношения с Норой. Нора и Филип признают, что межличностные отношения могут быть равносильны рабству (Филип был связан с Милдред, как Нора была с Филиппом, а Милдред была связана с Эмилем). Намерение Филиппа состоит в том, чтобы жениться на Милдред после рождения ее ребенка, но скучающая и беспокойная Милдред - незаинтересованная мать, и она передает заботу о ребенке медсестре. На званом обеде в честь их помолвки один из друзей Филипа, студент-медик, Гарри Гриффитс, флиртует с Милдред, которая отвечает ему взаимностью. После того, как Филип противостоит Милдред, она убегает с Гриффитсом в Париж. Во второй раз Филип снова находит утешение в учебе и с Салли Ательни, добросердечной дочерью одного из его пожилых пациентов в благотворительной больнице. Семья Ательни заботливая и ласковая, они принимают Филиппа в свой дом. И снова Милдред возвращается со своим ребенком, на этот раз выражая раскаяние в том, что бросила его. Филип не может устоять перед тем, чтобы спасти ее и помочь ей оправиться от очередных неудачных отношений. Ситуация меняется к худшему, когда Милдред переезжает, злобно разрушает его квартиру, уничтожает его картины и книги и сжигает ценные бумаги и облигации, которые ему дал дядя для финансирования его обучения. Филип вынужден бросить медицинскую школу. Прежде чем он покинет учреждение, ему предстоит операция по исправлению косолапости. Ательни принимают Филиппа к себе, когда он не может найти работу и ему не разрешено находиться в квартире, и он устраивается на работу к отцу Салли оформителем витрин. Со временем Филиппу отправляется письмо, в котором сообщается, что его дядя умер, оставив небольшое наследство. Благодаря деньгам на наследство Филип может вернуться в медицинскую школу и сдать экзамены, чтобы стать врачом. В ролях и съемочная группа Лесли Ховард в роли Филипа Кэри Бетт Дэвис в роли Милдред Роджерс Фрэнсис Ди в роли Салли Ательни Кей Джонсон, как Нора Реджинальд Денни в роли Гарри Гриффитса Алан Хейл в роли Эмиля Миллера Реджинальд Шеффилд в роли Сирила Дансфорда Реджинальд Оуэн в роли Торпа Ательни Темпе Пиготт в роли Агнес Холлет Десмонд Робертс, как доктор Джейкобс Режиссер Джон Кромвель Сценарий Лестер Коэн. По мотивам романа У. Сомерсета Моэма «Человеческое рабство» 1915 года. Продюсер: Пандро С.Берман Оператор: Генри Джеррард. Под редакцией Уильяма Моргана Музыка Макса Штайнера Продюсерская компания РКО Радио Пикчерс Распространено RKO Radio Pictures Дата выхода 28 июня 1934 г. Продолжительность 83 минуты. Страна США Английский язык Бюджет 403 000 долларов США Кассовые сборы $592 000 ПРИМЕЧАНИЯ В 1962 году фильм стал общественным достоянием в США, поскольку истцы не продлили регистрацию авторских прав на 28-й год после публикации. Следовательно, доступно множество копий DVD и онлайн-трансляций. WarnerMedia в настоящее время является владельцем большей части библиотеки RKO, а в 2003 году компания Warner Home Video выпустила DVD в Великобритании.

«Алжир» — американский драматический фильм 1938 года режиссёра Джона Кромвеля с Чарльзом Бойером, Сигрид Гури и Хеди Ламарр в главных ролях. Написанный Джоном Ховардом Лоусоном, фильм рассказывает о печально известном французском воре драгоценностей, скрывающемся в лабиринтах родного квартала Алжира, известного как Касба. Чувствуя себя пленником добровольного изгнания, его вытаскивает из укрытия красивая французская туристка, которая напоминает ему о более счастливых временах в Париже. Спектакль Уолтера Вангера был ремейком успешного французского фильма 1937 года «Пепе ле Моко», сюжет которого взят из одноименного романа Анри Ла Барта. СИНОПСИС Разыскиваемый вор драгоценностей, укрывшийся в Касбе, встречает красивую женщину, которая заставляет его жаждать побега. Пепе ле Моко — известный вор, который после своего последнего крупного ограбления сбежал из Франции в Алжир. После побега ле Моко стал жителем и лидером огромной Касбы, или «родного квартала», Алжира. Прибывшие французские чиновники, настаивающие на поимке Пепе, встречаются с невозмутимыми местными детективами во главе с инспектором Слиманом, которые выжидают своего часа. Тем временем Пепе начинает все больше чувствовать себя запертым в своей похожей на тюрьму крепости, и это чувство усиливается после встречи с прекрасной Габи, приехавшей из Франции. Его любовь к Габи вскоре вызывает ревность Инес, алжирской любовницы Пепе. В ролях и съемочная группа Шарль Бойер в роли Пепе ле Моко Сигрид Гури в роли Инес Хеди Ламарр, как Габи Джозеф Каллейя в роли инспектора Слимана Алан Хейл, как Грандпере Джин Локхарт, как Реджис Уолтер Кингсфорд — главный инспектор Лувен Пол Харви, как комиссар Жанвье Стэнли Филдс, как Карлос Джонни Даунс, как Пьеро Чарльз Д. Браун, как Макс Роберт Грейг, как Жиро Леонид Кински в роли Л'Арби Джоан Вудбери в роли Айши Нина Кошец в роли Тани Клаудия Делл, как Мари Бен Холл, как Гил Берт Роуч, как Бертье Режиссер Джон Кромвель Сценарий Джон Ховард Лоусон, Джеймс М. Кейн (дополнительный диалог) По мотивам романа Анри Ла Барта «Пепе ле Моко» (роман 1937 года) «Пепе ле Моко». (фильм 1937 года) Продюсер: Уолтер Вангер Оператор Джеймс Вонг Хоу. Под редакцией Ото Ловеринга, Уильяма Х. Рейнольдса Музыка Винсента Скотто, Мохамеда Игербухена Продюсерская компания Walter Wanger Productions Распространено United Artists Дата выхода 5 августа 1938 г. Продолжительность 99 минут. Страна США Английский язык Бюджет: 691 833 доллара США Кассовые сборы 951 801 доллар США ПРИМЕЧАНИЯ «Алжир» стал сенсацией, поскольку это был первый голливудский фильм с Хеди Ламарр в главной роли, красота которой стала главной приманкой кинозрителей. Этот фильм известен как один из источников вдохновения для сценаристов фильма Warner Bros. 1942 года «Касабланка», которые писали его, имея в виду Хеди Ламарр в качестве главной женской роли. Изображение Пепе ле Моко Шарлем Бойером вдохновило на создание анимационного персонажа Warner Bros. Пепе Ле Пью. В 1966 году фильм стал общественным достоянием в США, поскольку истцы не продлили регистрацию авторских прав на 28-й год после публикации. Австрийская актриса Хеди Ламарр дебютировала в американском кино в Алжире, хотя уже была известна своим появлением в чешском фильме 1933 года «Экстаз», в котором она снялась обнаженной. Говард Дитц, глава рекламного отдела MGM, расспросил ее об этом, и она призналась, что появлялась обнаженной. «Ты хорошо выглядела?» — спросил он. "Конечно!" «Тогда все в порядке, — сказал он, — никакого ущерба не нанесено». Фоны и экстерьеры для фильма были сняты в Алжире фотографом по имени Кнехтель, который проживал в Лондоне. Эти фотографии были включены в фильм оператором Джеймсом Вонг Хоу. United Artists рассматривали Ингрид Бергман, Долорес дель Рио и Сильвию Сидни на главную женскую роль, но, как рассказывает Бойер, он встретил Хеди Ламарр на вечеринке и представил ее Вангеру как возможность стать его со-ведущей. Кромвель говорит о Ламарр, что она не могла действовать. «После того, как вы какое-то время занимаетесь бизнесом, вы можете достаточно легко определить, когда встретите их. Я чувствовал ее неадекватность, Вангер мог это чувствовать, и я мог видеть, как Бойер беспокоится еще до того, как мы начали разговаривать за спиной Хеди. ...Иногда слово "личность" взаимозаменяемо со словом "присутствие", хотя это не одно и то же. Но принцип применим, и у Хеди тоже не было личности. Как они могли подумать, что она сможет стать вторым Гарбо?...Я возьму некоторая заслуга в том, что она сделала ее игру сносной, но может разделить похвалу с Бойером только пятьдесят на пятьдесят». Награды Академии Лучший актер (номинация) – Шарль Бойер Лучший актер второго плана (номинация) – Джин Локхарт Лучшая художественная постановка (номинация) – Александр Толубов. Лучшая операторская работа (номинация) — Джеймс Вонг Хоу

«Бульдог Драммонд в Африке» — американский приключенческий криминальный фильм 1938 года. Это был 13-й из 25 фильмов в серии фильмов о Бульдоге Драммонде с 1922 по 1969 год. СИНОПСИС Драммонд, его девушка и дворецкий пытаются освободить похищенного высокопоставленного чиновника Скотленд-Ярда. Накануне свадьбы у капитана Хью Драммонда снова возникают более насущные проблемы, когда он отправляется из Лондона в Испанию-Марокко, потому что его невеста Филлис Клаверинг видела, как полковника Нильсена из Скотланд-Ярда похитила международная преступная группировка. Их намерение — заставить его раскрыть секреты новейших военных технологий Британской империи. Со своей невестой, приятелем «Алджи» и камердинером «Тенни» Теннисоном на буксире, Бульдог перехитрил бюрократические ошибки Скотланд-Ярда, пролетел на своем самолете 1200 миль только для того, чтобы обнаружить еще одну бюрократическую ошибку со стороны местного британского консула, который немедленно приказал ему вернуться домой. В ролях и съемочная группа Джон Ховард в роли капитана Хью Честертона «Бульдога» Драммонда Хизер Энджел в роли Филлис Клаверинг Х.Б. Уорнер, как полковник Дж.А. Нильсон Дж. Кэррол Нэйш в роли Ричарда Лейна Реджинальд Денни в роли Алджернона «Элджи» Лонгворта Э. Э. Клайв в роли «Тенни» Теннисона Энтони Куинн, как Фордин Майкл Брук в роли барона Невского Мэтью Бултон в роли майора Грея Нил Фицджеральд, как МакТёрк Режиссер Луис Кинг Сценарий Гарнетт Уэстон. По мотивам романа Германа К. МакНила «Вызов 1937 года». Оператор: Уильям К. Меллор. Под редакцией Энн Баученс Продюсерская компания Парамаунт Пикчерз Распространено Paramount Pictures Дата выхода 5 августа 1938 г.

«Молодые и невинные», вышедший в США под названием «Девушка была молода», — британский криминальный триллер 1937 года режиссера Альфреда Хичкока с Новой Пилбим и Дерриком Де Марни в главных ролях. Основанный на романе Жозефины Тей «Шиллинг за свечи» 1936 года, фильм рассказывает о молодом человеке, скрывающемся от обвинения в убийстве, который заручается помощью женщины, которая должна подвергнуть себя риску ради его дела. Тщательно поставленный кадр с краном, придуманный Хичкоком, который появляется ближе к концу фильма, идентифицирует настоящего убийцу. СИНОПСИС Мужчина, скрывающийся от обвинения в убийстве, нанимает красивую незнакомку, которая должна подвергнуть себя риску ради его дела. В бурную ночь на английском побережье Кристин Клэй (Памела Карм), успешная актриса, страстно спорит со своим ревнивым бывшим мужем Гаем (Джордж Керзон). Не признавая ее развод в Рино действительным, он обвиняет ее в романе. Наконец она дает ему пощечину, и он выходит из комнаты. Пока они спорили, его глаза сильно задергались; они продолжают делать это, когда, оказавшись на улице, он сердито оборачивается и смотрит на закрытую дверь позади себя. На следующее утро Роберт Тисдалл (Деррик Де Марни) прогуливался по берегу моря, когда труп Кристины выбрасывает на берег. Он узнает ее и бежит за помощью. Две молодые женщины приходят как раз вовремя, чтобы увидеть, как он убегает от трупа. Полиция быстро решает, что Тисдалл - единственный подозреваемый. Кристину задушили ремнем от плаща; его плащ пропал, и он говорит, что его недавно украли. Он признает, что знал жертву три года с тех пор, как продал ей рассказ, но власти предполагают, что у них был роман. Когда они узнают, что она оставила ему деньги в своем завещании (без его ведома), они чувствуют, что нашли мотив, и Тисдалл арестовывают. Детективы Скотленд-Ярда допрашивали его всю ночь. На следующее утро он теряет сознание и приходит в себя с помощью Эрики Бургойн (Нова Пилбим), дочери начальника местной полиции. Тисдаллу назначают некомпетентного адвоката, и его предстают перед судом для предъявления официального обвинения. Сомневаясь, будет ли когда-нибудь установлена его невиновность, он пользуется переполненностью здания суда, чтобы сбежать, надев в качестве маскировки очки адвоката. Он ускользает, катаясь на подножке машины Морриса Эрики, показывая себя ей после того, как в машине кончился бензин. Он помогает доставить машину до заправочной станции, платит за бензин и убеждает ее подвезти его. Хотя поначалу она боится и не уверена в своем пассажире, Эрика в конце концов убеждается в его невиновности и решает помочь ему всем, чем может. В конце концов их замечают вместе, что заставляет обоих скрываться от полиции. Тисдалл пытается доказать свою невиновность, выслеживая украденное пальто: если на нем все еще есть ремень, то тот, который найден рядом с телом Кристины, не должен принадлежать ему. После того, как Эрика отделилась от остальных, ее задержала полиция. Поняв, что его дочь полностью объединилась с подозреваемым в убийстве, ее отец решает уйти с поста главного констебля, а не арестовывать ее за помощь преступнику. Хотя это и не было взаимно заявлено, к этому моменту она и Тисдалл влюблены друг в друга, Тисдалл пробирается в их дом, чтобы увидеть ее, намереваясь сдаться и заявить, что он похитил ее, чтобы спасти ее честь и репутацию ее отца. Но она упоминает, что у пальто в кармане лежал коробок спичек из Гранд-отеля. Поскольку Тисдалл никогда там не был, он предполагает, что, возможно, убийца имеет отношение к отелю. В ролях и съемочная группа Нова Пилбим в роли Эрики Бургойн Деррик Де Марни в роли Роберта Тисдалла Перси Мармонт, как полковник Бургойн Эдвард Ригби в роли Старого Уилла Мэри Клэр — тетя Эрики Маргарет Джон Лонгден, как инспектор Кент Джордж Керзон, как Гай Бэзил Рэдфорд — дядя Эрики Бэзил Памела Карме в роли Кристин Клэй Джордж Мерритт, как детектив-сержант Миллер Дж. Х. Робертс в роли адвоката Генри Бриггса Джерри Верно, как водитель грузовика Х. Ф. Молтби, как сержант полиции Джон Миллер, как полицейский констебль Сид Кроссли, как полицейский Торин Тэтчер — владелец Nobby's Lodging House Режиссер Альфред Хичкок Авторы сценария Джеральд Сэвори (диалог), Альма Ревиль (продолжение) Сценарий Чарльз Беннетт, Эдвин Гринвуд, Энтони Армстронг По роману Жозефины Тей «Шиллинг за свечи» 1936 года. Продюсер: Эдвард Блэк Оператор Бернард Ноулз Под редакцией Чарльза Френда Производственная компания Gaumont-British Распространяется генеральными кинодистрибьюторами Даты выпуска: ноябрь 1937 г. (Лондон), 17 февраля 1938 г. (США). Продолжительность 83 минуты. Страна Великобритания Английский язык Камео Альфреда Хичкока — характерное явление в большинстве его фильмов. Его можно увидеть возле здания суда с камерой в руках на 14-й минуте фильма.

Звезда родилась - это американский разноцветный драматический фильм 1937 года, продюсером которого выступил Дэвид О. Селзник, режиссер Уильям А. Веллман по сценарию Веллмана, Роберта Карсона, Дороти Паркер и Алана Кэмпбелла, с Джанет Гейнор в главной роли (в ее единственном разноцветном фильме). ) как начинающая голливудская актриса, и Фредрик Марч (в его дебюте в Technicolor) как увядающая кинозвезда, помогающая ей начать карьеру. В актерском составе второго плана участвуют Адольф Менжу, Мэй Робсон, Энди Дивайн, Лайонел Стандер и Оуэн Мур. СИНОПСИС Молодая женщина приезжает в Голливуд с мечтами о славе и достигает их только с помощью главного героя-алкоголика, лучшие дни которого остались позади. В ролях и съемочная группа Джанет Гейнор в роли Эстер Блоджетт/Вики Лестер Фредрик Марч, как Норман Мэн Адольф Менжу в роли Оливера Найлза Мэй Робсон в роли бабушки Лэтти Блоджетт Энди Дивайн в роли Дэниела «Дэнни» Макгуайра Лайонел Стендер в роли Мэтта Либби Оуэн Мур в роли Кейси Берка Пегги Вуд в роли мисс Филлипс Элизабет Дженнс в роли Аниты Реджис Эдгар Кеннеди в роли Попа Рэндалла Джей Си Ньюджент, как мистер Блоджетт Гуинн «Большой мальчик» Уильямс — тренер по осанке Режиссер Уильям А. Веллман Сценарий Дороти Паркер, Алан Кэмпбелл, Роберт Карсон Рассказ Уильяма А. Веллмана, Роберта Карсона Продюсер: Дэвид О. Селзник Оператор: У. Ховард Грин Под редакцией Джеймса Э. Ньюкома Музыка Макса Штайнера Цветовой процесс Technicolor Продюсерская компания Selznick International Pictures Распространено United Artists Дата выхода 20 апреля 1937 г. (Китайский театр Граумана)[1] Продолжительность 111 минут. Страна США Английский язык Бюджет $1,2 млн. Кассовые сборы 2,37 миллиона долларов (аренда по всему миру) ПРИМЕЧАНИЯ Фильм переделывался трижды: в 1954 году (режиссер Джордж Кьюкор, в главных ролях Джуди Гарленд и Джеймс Мейсон), в 1976 году (режиссер Фрэнк Пирсон, в главных ролях Барбра Стрейзанд и Крис Кристофферсон) и в 2018 году (в главных ролях Леди Гага и Брэдли Купер). , который также был режиссером). «Звезда родилась» снималась с октября по декабрь 1936 года с ориентировочным бюджетом в 1 173 639 долларов[4], а премьера состоялась в Лос-Анджелесе 20 апреля 1937 года в Китайском театре Граумана.[5][6] Премьера фильма в Нью-Йорке состоялась два дня спустя в Radio City Music Hall. Неизвестно, какой вклад Дороти Паркер внесла в готовый сценарий. Когда она впервые увидела фильм, Паркер гордилась своим вкладом и хвасталась как сценарием, так и фильмом, но в более поздней жизни она считала, что не внесла ничего значимого. В начале своей карьеры Бадду Шульбергу (тогда читателю сценария Дэвида О. Селзника) и Рингу Ларднеру-младшему (который работал в рекламном отделе Селзника) было поручено написать несколько дополнительных диалогов для фильма. (и последние слова фильма): «Это миссис Норман Мейн». Эта фраза снова была использована в ремейке 1954 года с Джуди Гарланд и Джеймсом Мэйсоном в главных ролях. Джордж Кьюкор, снявший ремейк, предложил добавить в фильм 1937 года сцену, в которой Менжу предлагает угасающей звезде роль второго плана. Джанет Гейнор получила первый «Оскар» за лучшую женскую роль на первой церемонии вручения премии «Оскар» 16 мая 1929 года. В сцене, в которой Вики Лестер получает «Оскар», она держит в руках собственный «Оскар» Джанет Гейнор. В следующей сцене тот же Оскар сидит на полке. Фредрик Марч получил премию «Оскар» за лучшую мужскую роль (1931/32) 18 ноября 1932 года за фильм «Доктор Джекил и мистер Хайд» (он сыграл вничью с Уоллесом Бири в фильме «Чемпион» (фильм 1931 года)). Некоторые историки кино полагают, что брак Барбары Стэнвик и Фрэнка Фэя стал настоящим источником вдохновения для создания фильма. Джон Бауэрс также был назван источником вдохновения для персонажа Нормана Мэна и драматической сцены самоубийства в конце фильма (Бауэрс утонул в ноябре 1936 года). В фильме есть несколько внутренних шуток, в том числе краткие имитации Гейнором Греты Гарбо, Кэтрин Хепберн и Мэй Уэст; «Клязг Кроуфорда», относящийся к помаде Джоан Кроуфорд; и открытие того, что настоящая фамилия гламурного Нормана Мейна - Хинкль. (Хенкель была настоящей фамилией звезды немого кино Агнес Эйрес, недалеко от настоящей фамилии Фредрика Марча, Бикель). Три года спустя Чарли Чаплин использовал имя Хинкель, чтобы пародировать Адольфа Гитлера в своем фильме «Великий диктатор». Этот фильм также во многом похож на более ранний фильм «Какая цена Голливуда?» (1932), выпущенный RKO Radio Pictures. Первоначальное название фильма 1932 года было «Правда о Голливуде», основанное на рассказе Аделы Роджерс Сент-Джонс. Сюжет «Сент-Джонс» основан на опыте актрисы Коллин Мур и ее мужа, продюсера-алкоголика Джона Маккормика (1893–1961), а также на жизни и смерти режиссера Тома Формана, покончившего жизнь самоубийством после нервного срыва.

«Мальчик-слон» — британский приключенческий фильм 1937 года с Сабу в его кинодебюте в главной роли. Режиссер-документалист Роберт Дж. Флаэрти, продюсировавший некоторые индийские кадры, и режиссер-супервайзер Золтан Корда, закончивший работу над фильмом, получили награду за лучшую режиссуру на Венецианском кинофестивале. Фильм был снят на студии London Films в Денхеме и Майсуре, Индия, и основан на рассказе «Тумай из слонов» из книги Редьярда Киплинга «Книга джунглей» (1894). СИНОПСИС Это основано на произведении Редьярда Киплинга «Тумай из слонов», в котором маленький туземный мальчик утверждает, что знает место сбора слоновьих орд. Тумаи (Сабу), мальчик, выросший в Индии, мечтает стать охотником. Тем временем он помогает своему отцу-махауту (погонщику слонов) с Кала Нагом, большим слоном, который принадлежит их семье на протяжении четырех поколений. Петерсен (Уолтер Хадд) нанимает отца и Кала Нага, среди прочих, для проведения большой ежегодной правительственной облавы на диких слонов, которых нужно приручить и заставить работать. Удивленный Тумаем и узнав, что за ним некому присматривать, кроме отца, Петерсен позволяет мальчику тоже прийти. Как ни странно, слонов в этом регионе уже давно не видели, поэтому Петерсен поставил на карту свою репутацию, предположив, что их можно будет найти дальше на север. Однако шесть недель охоты оказались безрезультатными. Он готов сдаться, но его правая рука Мачуа Аппа (Аллан Джейес) убеждает его продолжить охоту еще на месяц. Когда другие наемные туземцы узнают об амбициях Тумаи, они издеваются над ним, говоря, что он станет охотником только тогда, когда увидит танец слонов (миф). Однажды ночью отец Тумаи замечает тигра, бродящего возле лагеря, и будит Петерсена. Когда эти двое выходят, чтобы застрелить зверя, отец Тумаи убит. Горе Кала Нага становится настолько сильным, что он неистовствует по лагерю, останавливаясь только тогда, когда Тумай успокаивает его. Петерсен решает поручить Кала Нагу жестокого Рама Лала (Брюс Гордон), поскольку Тумаи слишком молод для этой работы. Однако, когда Рам Лал побеждает слона, Кала Наг ранит своего мучителя. Погонщик настаивает на уничтожении Кала-Нага, как того требует закон. Петерсену удается заставить его передумать и вместо этого принять 100 рупий, угрожая удалить его из безопасного лагеря. Не зная об этой отсрочке, Тумай берет Кала Наг и убегает в джунгли. В ролях и съемочная группа Сабу в роли Тумаи У. Э. Холлоуэй, как отец Уолтер Хадд, как Петерсен Аллан Джейес в роли Мачуа Аппы Брюс Гордон в роли Рама Лала DJ Уильямс, как Хантер Уилфрид Хайд-Уайт — комиссар Режиссер Роберт Дж. Флаэрти, Золтан Корда Автор Редьярд Киплинг Сценарий Джон Коллиер, Марсия Де Силва, Акос Толнай По мотивам «Слоновьего Тумаи» из «Книги джунглей» Редьярда Киплинга. Продюсер: Александр Корда Оператор Осмонд Боррадейл Под редакцией Чарльза Крайтона Музыка Джона Гринвуда Продюсерская компания London Films Распространено United Artists Даты выпуска 5 апреля 1937 г. (США), 9 апреля 1937 г. (Великобритания) Продолжительность 85 минут. Страна Великобритания Английский язык Кассовые сборы 2 миллиона долларов (аренда в США и Канаде) ПРИМЕЧАНИЯ В современном обзоре The New York Times назвала этот фильм «одним из самых приятных фильмов о джунглях. Имея в основе простую историю, он хватило мудрости и хорошего вкуса рассказать ее просто, не прибегая к синтетическим сенсациям». Сабу, его 12-летний герой, ни разу не преследовался тигром, не обнимался питоном и не попадал в водоворот крокодилов», и пришел к выводу, что «Сабу, индийский мальчик, — солнечнолицый, мужественный маленький мальчик. юноша, чья естественность под пристальным вниманием камеры должна вызвать румянец на лицах не по годам развитых чудо-детей Голливуда. Он гораздо лучший актер, чем британские игроки, которых мистер Флаэрти пытался замаскировать за завитыми бородами и индийскими именами». Другие критики были менее любезны. В статье для The Spectator в 1937 году Грэм Грин дал фильму плохую рецензию, охарактеризовав его как «неуверенную и повторяющуюся картину» и отметив, что «разочаровывающее миниатюрное достижение» было вызвано непосредственно «огромной предварительной рекламой, поскольку режиссер [был] ] на несколько месяцев потерял связь с прессой, [и] слухами». Грин раскритиковал режиссера Флаэри за то, что он выпустил фильм с «плохим монтажом, [] ужасной студийной работой и заурядной адаптацией [рассказа] Киплинга», и уточнил, что самым большим «позитивным преступлением» Флаэрти в фильме было построение сюжета. Совсем недавно Time Out посчитал фильм «любезным, но устаревшим», а именно: «Художественные и документальные кадры беспокоят друг друга, но последний (снятый Флаэрти в Индии) очень интересен для просмотра».

«Маленький лорд Фаунтлерой» — американский драматический фильм 1936 года, основанный на одноименном романе Фрэнсис Ходжсон Бернетт 1886 года. В фильме снимались Фредди Бартоломью, Долорес Костелло и К. Обри Смит. Первый фильм, созданный компанией Selznick International Pictures Дэвида О. Селзника, это был самый прибыльный фильм студии до «Унесенных ветром». Режиссер фильма Джон Кромвель. Фильм был хорошо принят критиками и теперь находится в свободном доступе.[3] В 2012 году он был выпущен на Blu-ray Disc Кино Лорбером после реставрации, проведенной киноотделом Дома Джорджа Истмана. СИНОПСИС Американский мальчик оказывается давно потерянным наследником британского состояния. Его отправляют жить к холодному и несентиментальному лорду, который курирует трест. Молодой Седрик «Седди» Эррол (Фредди Бартоломью) и его овдовевшая мать, которую он называет «Самой дорогой» (Долорес Костелло), живут скромно в Бруклине 1880-х годов после смерти его отца. Предвзятый английский дедушка Седрика, граф Доринкур (К. Обри Смит), давно отрекся от своего сына за то, что тот женился на американке. Граф отправляет своего адвоката Хэвишема (Генри Стивенсон) доставить Седди в Англию. Поскольку все сыновья графа мертвы, Седди остается единственным наследником титула. Миссис Эррол сопровождает своего сына в Англию, но ей не разрешают жить в замке Доринкур. К счастью Седрика, она не говорит ему, что это из-за фанатизма его деда. Адвокат графа впечатлен мудростью молодой вдовы. Однако граф выражает скептицизм, когда мистер Хэвишем сообщает ему, что мать Седрика не примет от него пособие. Седрик вскоре покоряет сердца своего сурового дедушки и всех остальных. Граф устраивает грандиозную вечеринку, чтобы с гордостью представить своего внука британскому обществу, в частности, свою сестру леди Констанцию Лорридейл (Констанс Коллиер). После вечеринки Хэвишем сообщает графу, что Седрик все-таки не наследник. Американка Минна Типтон (Хелен Флинт) настаивает, что ее сын Том (Джеки Серл) является потомком ее покойного мужа, старшего сына графа. Убитый горем граф принимает ее очевидно обоснованное требование, хотя Том оказывается довольно неприятным парнем. В ролях и съемочная группа Фредди Бартоломью в роли Седрика «Седди» Эррола, лорда Фаунтлероя Долорес Костелло Бэрримор в роли «самого дорогого» Эррола К. Обри Смит в роли графа Доринкура Гай Кибби в роли Сайласа Хоббса Генри Стивенсон, как мистер Хэвишем Микки Руни в роли Дика Типтона Уна О'Коннор, как Мэри Констанс Коллиер в роли леди Констанции Лорридейл Джеки Сирл в роли Тома Типтона Джесси Ральф в роли женщины-яблока Хелен Флинт в роли Минны Типтон Уолтер Кингсфорд в роли Джошуа Снейда Э. Э. Клайв в роли сэра Гарри Лорридейла Иван Ф. Симпсон в роли преподобного Мордаунта Вирджиния Филд, как мисс Герберт Эрик Олден в роли Бена Типтона Уильям Ингерсолл в роли Доктора Режиссер Джон Кромвель Сценарий Хью Уолпол. По мотивам романа Фрэнсис Ходжсон Бернетт «Маленький лорд Фаунтлерой» 1886 года. Продюсер: Дэвид О. Селзник Оператор Чарльз Рошер Под редакцией Хэла К. Керна Музыка Макса Штайнера Продюсерская компания Selznick International Pictures Распространено United Artists Дата выхода 6 марта 1936 г. (США) Продолжительность 98 минут. Страна США Английский язык Бюджет 590 000 долларов США ПРИМЕЧАНИЯ «Маленький лорд Фаунтлерой» был первым фильмом производства Selznick International Pictures, созданным Дэвидом О. Селзником, когда он покинул Metro-Goldwyn-Mayer. Еще работая в MGM, Селзник приобрел права на рассказ у Мэри Пикфорд за 11 500 долларов и обеспечил исполнение своего открытия Дэвида Копперфилда «Фредди Бартоломью». Это был последний фильм, для которого Софи Вахнер создавала костюмы. Бен Хехт, Ричард Шайер и сам Селзник доработали сценарий по заказу Хью Уолпола. Фильм, снятый режиссером Джоном Кромвелем, был снят в течение последних двух месяцев 1935 года. При бюджете в 500 000 долларов окончательная стоимость фильма составила 590 000 долларов. Фильм был выпущен через United Artists после мировой премьеры 4 марта 1936 года в больнице Фонда в Уорм-Спрингс, штат Джорджия. К 1939 году Маленький Лорд Фаунтлерой заработал примерно 447 000 долларов. Это был самый прибыльный фильм Selznick International Pictures до «Унесенных ветром». Фрэнк С. Ньюджент сделал рецензию на фильм для New York Times 3 апреля 1936 года и дал ему положительную оценку. «Маленький лорд Фаунтлерой», долгое время находившийся в свободном доступе, был выпущен Кино Лорбером на DVD и Blu-ray Disc в 2012 году. Ремастеринг фильма был сделан киноотделом Дома Джорджа Истмана на основе личной печати Селзника. DVD Talk написал: «Этот выпуск Kino Classics, хотя и далек от совершенства, использует оригинальную 35-миллиметровую нитратную печать, что обеспечивает более чем приемлемое представление. И если не появятся оригинальные элементы фильма, это, вероятно, лучшее, что Маленький Лорд Фаунтлерой будет искать. обозримом будущем. Настоятельно рекомендуется».

«Танцующий пират» — американская музыкальная комедия 1936 года режиссёра Ллойда Корригана. Это третий фильм, снятый трехполосным методом Technicolor, и первый мюзикл в этом формате. Фильм, снятый создателями «Бекки Шарп», был основан на рассказе Эммы-Линдси Сквайр «Славный пират» журнала Colliers Magazine за декабрь 1930 года, серьезном и насыщенном событиями романе, который, возможно, был вдохновлен историей Джозефа Чепмена. В фильме дебютирует звезда театра Чарльз Коллинз, а в актерский состав входит Рита Хейворт в роли одной из танцовщиц Royal Cansino. Другими танцорами в фильме были Пэт Никсон и Марджори Рейнольдс. СИНОПСИС История бостонского учителя танцев, которого напали пираты, которые могут сделать его следующие шаги неверными! Действие фильма происходит в Бостоне в 1820-х годах. В фильме рассказывается об учителе танцев Джонатане Прайде, которого пираты обманули и заставили стать рабом на борту собственного корабля. Джонатан может присоединиться к отряду снабжения, который высаживается на побережье Калифорнии, которая тогда была частью Испанской империи, откуда он сбегает; его единственное имущество - это зонтик и музыкальная шкатулка, которые он использует на уроках танцев. Его видит пастух, который предупреждает ближайший город, возбудимое население которого превращает прибытие Джонатана в полноценное пиратское вторжение. Алькальд Дон Эмилио Перена возглавляет ополчение, расстреливая их собственный город, в то время как Джонатан позже попадает в плен в будуаре дочери Алькада Серафины. Джонатана приговаривают к смертной казни. Когда Серафина и женщины города узнают о профессии Джонатана учителя танцев, его казнь откладывается до тех пор, пока он не научит горожан вальсу. Тем временем жених Серафины Дон Бальтазар, капитан гвардии Президио Монтерея, и некоторые из его солдат посещают город, чтобы не только жениться на Серафине и доне Бальтазаре, но без ведома города он был уволен из армии вместе со своими люди, которые стремятся разграбить город. Дон Бальтазар также планирует тайно казнить своего соперника Джонатана. Джонатан сбегает и побуждает местных угнетенных, но мирных индейцев к восстанию, обучая их жаркому военному танцу. В ролях и съемочная группа Чарльз Коллинз в роли Джонатана Прайда Фрэнк Морган, как мэр Дон Эмилио Перена Штеффи Дуна в роли Серафины Перены Луис Альберни в роли Памфило (Тюремщика) Виктор Варкони в роли Дона Бальтазара (капитан гвардии Монтерея) Джек Ла Рю, как лейтенант Чаго (помощник Бальтазара) Альма Реал в роли Бланки (горничной Серафины) Уильям В. Монг в роли Теколота (древнеиндийский) Митчелл Льюис — вождь пиратов Джулиан Риверо, как пастырь Джон Эбертс, как Мозо Танцоры Royal Cansino в роли танцоров Рита Хейворт в роли специальной танцовщицы (в титрах не указана) Режиссер Ллойд Корриган Авторы сценария: Рэй Харрис (сценарий), Фрэнсис Эдвард Фараго (сценарий), Джек Вагнер (адаптация), Борис Ингстер (адаптация), Эмма-Линдси Сквайер (сюжет) Продюсер: Мериан С. Купер (исполнительный продюсер), Джон Спикс (продюсер) Оператор Уильям В. Скалл Под редакцией Арчи Маршека Музыка Альфреда Ньюмана, Ричарда Роджерса и Лоренца Харта (песни) Продюсерская компания Pioneer Pictures Распространено RKO Pictures Дата выхода 22 мая 1936 г. Продолжительность 83 минуты. Страна США Английский язык ПРИМЕЧАНИЯ Действие фильма происходит в 1820-х годах. Учитель танцев из Бостона порабощен пиратами, но сбегает, когда пиратский корабль приземляется в испанской Калифорнии. Местные власти принимают его за пирата и приговаривают к смертной казни. Его казнь откладывают, чтобы он давал уроки танцев местным женщинам. Когда недовольные бывшие солдаты прибегают к бандитизму, пленный учитель противостоит их усилиям, организуя восстание коренных народов Калифорнии.

«Триумф Шерлока Холмса» — британский детективный фильм 1935 года, снятый Лесли С. Хискоттом с Артуром Уонтнером в главной роли. Он основан на романе Артура Конан Дойля о Шерлоке Холмсе 1915 года «Долина страха». Это четвертый фильм из серии фильмов 1931–1937 годов, в которой Вонтнер сыграл Шерлока Холмса в главной роли. СИНОПСИС Холмс, уехавший на пенсию в Сассекс, втянут в последнее дело, когда заклятый враг Мориарти договаривается с американской бандой об убийстве некоего Джона Дугласа, деревенского джентльмена с загадочным прошлым. Методы Холмса сбивают с толку Ватсона и Лестрейда, но его результаты их удивляют. В длинных воспоминаниях жена жертвы рассказывает историю зловещей долины Вермисса. Шерлок Холмс и доктор Ватсон выходят из отставки, чтобы расследовать загадочное убийство. Они обнаруживают, что американская преступная организация под названием The Scowrers попросила злого вдохновителя профессора Мориарти отомстить Джону Дугласу, информатору, который отправил их в тюрьму. Холмс перехитрил Мориарти, раскрывает убийство и привлекает Мориарти к ответственности. В ролях и съемочная группа Артур Вонтнер в роли Шерлока Холмса Лин Хардинг в роли профессора Мориарти Лесли Перринс в роли Джона Дугласа Джейн Карр в роли Этти Дуглас Ян Флеминг, как доктор Ватсон Чарльз Мортимер — инспектор Лестрейд Минни Рейнер, как миссис Хадсон Майкл Шепли в роли Сесила Баркера Бен Уэлден в роли Теда Болдинга Рой Эмертон, как босс МакГинти Конвей Диксон в роли Эймса Уилфрид Кейтнесс в роли полковника Себастьяна Морана Эдмунд Д'Алби, как капитан Марвин Эрнест Линдс в роли Джейкоба Шафтера Режиссер Лесли С. Хискотт Сценарист: Х. Фаулер Мир, Сирил Твайфорд По роману Артура Конан Дойла «Долина страха». Продюсер Юлиус Хаген Оператор Уильям Лафф Под редакцией Джека Харриса, Ральфа Кемплена Музыка В.Л. Трител Дата выпуска 1935 год. Продолжительность 84 минуты. Страна Великобритания Английский язык ПРИМЕЧАНИЯ Как и все фильмы с участием Уонтнера в роли Холмса, этот имеет современную обстановку 1930-х годов, что делает эпизод воспоминаний, в котором детектив под прикрытием Дуглас противостоит Скоурерам, несколько проблематичен, поскольку исторически этот эпизод основан на реальном инциденте, оперативнике Пинкертона Джеймсе Макпарланде. проникновение Молли Магуайрс произошло в 1870-х годах, на полвека раньше. The New York Times писала: «Мягкий, размеренный британский фильм, который передает Холмсу то, что сэр Артур Конан Дойл дал бы ему: интерес, уважение и привязанность... Мистер Уонтнер украшает трубку из калебаса с похвальным мастерством, внося свой вклад в великолепный портрет первого детектива художественной литературы. Лин Хардинг великолепна, поскольку Мориарти и Рой Эмертон, Лесли Перринс, Ян Флеминг и Майкл Шепли играют со знанием дела».

«Млечный Путь» — американская комедия 1936 года с Гарольдом Ллойдом в главной роли. Режиссер фильма - ветеран комедии Лео МакКери, сценарий был написан Гровером Джонсом, Фрэнком Батлером и Ричардом Коннеллом на основе одноименной пьесы Линн Рут и Гарри Клорка, которая была представлена на Бродвее в 1934 году. Пример популярного жанра эксцентричной комедии того времени и, по мнению критиков, самый успешный звуковой фильм Гарольда Ллойда, он рассказывает историю бруклинского молочника, который становится чемпионом по боксу в среднем весе. В фильме «Млечный путь» представлены роли второго плана Адольфа Менжу и Верри Тисдейл, а также дебют Энтони Куинна в кино с небольшой, не указанной в титрах ролью. СИНОПСИС Робкий молочник Берли Салливан (Ллойд) каким-то образом нокаутирует чемпиона по боксу в драке. Менеджер бойца решает укрепить репутацию молочника в серии договорных боев, а затем заставить чемпиона победить его и вернуть себе титул. Робкий молочник Берли Салливан работает на американскую компанию Sunflower Dairies. Двое пьяных мужчин пытаются завязать разговор с Мэй, сестрой Берли, но он случайно проходит мимо. В завязавшейся драке Спид МакФарланд, чемпион мира в среднем весе, был нокаутирован (но Берли на самом деле никогда не наносил ударов; он просто уклонялся, чтобы уйти от удара, который сбил чемпиона с ног). Босс Макфарланда, нечестная Габби Слоан, продвигает Салливана в серии договорных боев, кульминацией которых станет его нокаут в реальном бою с Макфарландом. В ролях и съемочная группа Гарольд Ллойд в роли Берли «Тигра» Салливана Адольф Менжу в роли Габби Слоан (менеджер Спида) Верри Тисдейл в роли Энн Уэстли Хелен Мак в роли Мэй Салливан (сестра Берли) Уильям Гарган в роли Спида МакФарланда (чемпиона в среднем весе) Джордж Барбье в роли Уилбура Остина Дороти Уилсон в роли Полли Прингл Лайонел Стандер в роли Паука Шульца (телохранителя Спида) Марджори Гейтсон в роли Уинтропа Лемойна Чарльз Лейн, как Уиллард Энтони Куинн в массовке Режиссер Лео МакКери Сценарий Гровер Джонс, Фрэнк Батлер, Ричард Коннелл По пьесе Линн Рут и Гарри Клорка «Млечный Путь» 1934 года. Продюсер: Э. Ллойд Шелдон Оператор: Альфред Гилкс. Под редакцией Лероя Стоуна Музыка Тома Саттерфилда, Виктора Янга Распространено Paramount Pictures Дата выхода 7 февраля 1936 г. Продолжительность 88 мин. Страна США Английский язык Бюджет: 1 032 798,21 долларов США. Кассовые сборы: 1 170 000 долларов (США) ПРИМЕЧАНИЯ Первоначально Млечный Путь был выбран в качестве средства передвижения для Джека Оки с Эдвардом Эвереттом Хортоном и Гертрудой Майкл в главных ролях второго плана, но когда Оки был заменен Гарольдом Ллойдом, роль менеджера должна была перейти к Уильяму Фроули, потому что руководители студии чувствовал, что Ллойд и Хортон слишком похожи по комическому стилю. В конечном итоге роль досталась Адольфу Менжу. И Брайан Донлеви, сыгравший роль Спида МакФарланда на Бродвее, и актер Макс Баер, ставший боксером, рассматривались на роли в фильме, но не были выбраны. Актриса Ида Лупино должна была сыграть Полли Прингл, но отказалась от участия из-за болезни, и ее заменила Дороти Уилсон. Хелен Мак и Верри Тисдейл также были заменены, роли первоначально достались Салли Блейн и Гейл Патрик. Хотя они не появляются в фильме, ожидалось, что пятерки Дион появятся. Съемки начались 22 июля 1935 года, но были прерваны болезнью Менджу, Тисдейла и режиссера Лео МакКери, который был госпитализирован. Место МакКери заняли его брат Рэй МакКери и ветеран-режиссер Норман З. МакЛеод. Во время съемок, когда подходящей белой лошади для Берли не нашлось, визажисты обесцвечивали лошадь темной масти в блондинку. Прием В своей статье для The Spectator в 1936 году Грэм Грин дал положительную рецензию, особо похвалив Гарольда Ллойда и Адольфа Менжу. Грин отметил, что «с учетом того, что создатели шуток находятся на пике формы, а мистер Менжу на пике своей формы, у нас есть лучший «Гарольд Ллойд» на сегодняшний день». Адаптации и римейки 4 ноября 1935 года в Lux Radio Theater была представлена часовая радиоадаптация с участием Чарльза Баттерворта. Когда в середине 1940-х продюсер Сэмюэл Голдвин купил права на собственность для своего ремейка «Малыш из Бруклина» (с Дэнни Кэем в главной роли), он также купил оригинальный негатив и почти все существующие репродукции и уничтожил их. Однако Гарольд Ллойд сохранил оригинальный отпечаток, содержащий нитраты, который стал источником новой цифровой передачи видео, используемой TCM. Лайонел Стандер исполнил роль «Паука» Шульца в обеих версиях фильма. В 2004 году образ кроткого молочника, ставшего боксером, снова будет использован в псевдодокументальном фильме «Кальциевый ребенок» с Орландо Блумом в главной роли.

«Бекки Шарп» — американский цветной исторический драматический фильм 1935 года режиссёра Рубена Мамуляна с Мириам Хопкинс в главной роли, номинированный на премию «Оскар» за лучшую женскую роль. Другими актерами второго плана были Уильям Фавершам, Фрэнсис Ди, Седрик Хардвик, Билли Берк, Элисон Скипворт, Найджел Брюс и Алан Моубрей. СИНОПСИС На фоне кампании Наполеона при Ватерлоо амбициозная женщина из семьи артистов начинает разрушительное восхождение по социальной лестнице. Бекки Шарп (Мириам Хопкинс), социально амбициозная молодая женщина, умудряется выжить в годы поражения Наполеона при Ватерлоо. Бекки постепенно поднимается по британской социальной лестнице, преодолевая бедность и классовые различия, через свою лучшую подругу Амелию Седли (Фрэнсис Ди), восхваляя любого богатого человека, который ее слушает. В своих усилиях по продвижению себя ей удается связаться со многими джентльменами: маркизом Стейном (Седрик Хардвик), Джозефом Седли (Найджел Брюс), Родоном Кроули (Алан Моубрей) и Джорджем Осборном (Дж. П. Хантли-младший), муж Амелии. Она поднимается на вершину британского общества, но становится бичом общества, оскорбляя влиятельных дам, таких как леди Бэрикрес (Билли Берк). Шарп подвергается унижению, напевая за едой в пивной, но никогда не задерживается надолго. В ролях и съемочная группа Мириам Хопкинс в роли Бекки Шарп Фрэнсис Ди в роли Амелии Седли Седрик Хардвик — маркиз Стайн Билли Берк в роли леди Бэрикрес Элисон Скипворт в роли мисс Кроули Найджел Брюс в роли Джозефа Седли Алан Моубрей в роли Родона Кроули Дж. П. Хантли-младший в роли Джорджа Осборна Уильям Стэк в роли Питта Кроули Джордж Хассел в роли сэра Питта Кроули Уильям Фавершам, как герцог Веллингтон Чарльз Ричман, как генерал Тафто Дорис Ллойд — герцогиня Ричмондская Колин Тэпли в роли Уильяма Доббина Леонард Муди, как Тарквиний Мэй Битти в роли Бриггса Чарльз Коулман в роли Боулза Банни Битти в роли леди Бланш Финис Бартон в роли мисс Флауэри Олаф Хиттен в роли принца-регента Полин Гарон в роли Фифин Джеймс «Хэмбоун» Робинсон в роли пажа Седли Элспет Даджен в роли мисс Пинкертон Темпе Пиготт в роли уборщицы Оттола Несмит в роли леди Джейн Кроули Режиссер Рубен Мамулян Сценарий Фрэнсиса Эдварда Фараго, сюжет Уильяма Мейкписа Теккерея, Лэнгдона Митчелла, по мотивам «Ярмарки тщеславия» Роман Уильяма Мейкписа Теккерея 1848 года. Продюсер: Кеннет Макгоуэн, Рубен Мамулян, Роберт Эдмонд Джонс Оператор Рэй Реннахан. Под редакцией Арчи Маршека Музыка Роя Уэбба, Уильяма Фавершама Продюсерская компания Pioneer Pictures Распространено RKO Radio Pictures Дата выхода 13 июня 1935 г. Продолжительность 84 минуты. Страна США Английский язык ПРИМЕЧАНИЯ Джон Хэй «Джок» Уитни и Корнелиус Вандербильт Уитни сформировали Pioneer Pictures специально для производства цветных фильмов и подписали контракт на выпуск фильмов Pioneer через RKO Radio Pictures. После продюсирования «Кукарача», «Бекки Шарп» и «Танцующий пират» (1936) Уитни и Дэвид О. Селзник основали Selznick International Pictures. Два фильма Selznick International, «Звезда родилась» и «Ничего святого» (оба 1937 года), были произведены Селзником, авторские права принадлежат Pioneer Pictures и выпущены через United Artists, а не через RKO. Фильм стал общественным достоянием в 1963 году после истечения срока действия авторских прав и не был продлен. Бекки Шарп была первым художественным фильмом, в котором использовалась трехполосная технология Technicolor, которая создавала отдельный регистр пленки для каждого из трех основных цветов на протяжении всего фильма. В сценарии для The Spectator Грэм Грин был в восторге от того, что «цвет здесь решает все», и охарактеризовал его использование в фильме как «триумф». Хотя Грин жаловался, что «Техниколор» «разрушает лица женщин», критиковал Хопкинса за ее «нерешительную игру» и отмечал, что он нашел кульминацию фильма в Бате «абсурдной» и «глупой», он описал эти незначительные жалобы были названы «неблагодарными», а общее впечатление заключалось в том, что фильм «радовал глаз». В течение многих лет оригинальная трехцветная версия фильма в Technicolor не была доступна для просмотра, хотя была доступна 16-миллиметровая версия. Эта версия была напечатана (плохо) на двухцветной бумаге Cinecolor, которая не точно воспроизводила цвета оригинальной пленки. Меньшая толщина пленки также приводила к более зернистому и худшему изображению. В 1980-х годах Архив кино и телевидения Калифорнийского университета в Лос-Анджелесе восстановил фильм под руководством архивариуса Роберта Гитта. Рубен Мамулян появился на премьере отреставрированной репродукции в театре Академии кинематографических искусств и наук в Беверли-Хиллз.

«Великий парень» — американский криминальный фильм-нуар 1936 года режиссёра Джона Блайстоуна с Джеймсом Кэгни в главной роли. В фильме честный инспектор Департамента мер и весов Нью-Йорка берется за коррумпированных торговцев и политиков. СИНОПСИС Приключения следователя Бюро мер и весов. После того, как главный заместитель Департамента мер и весов чуть не погиб в автокатастрофе, устроенной коррумпированным политиком Марти Кавано, он вербует бывшего боксера Джонни Кейва (Кегни), чтобы тот занял его должность. Джонни узнает от Джо Грина, заместителя, что в организации есть люди, которые стоят выше Марти. Став новым лидером, Джонни подтверждает своей команде важность их отдела и предупреждает их, что коррупция представляет собой постоянную опасность. Затем Джонни вместе со своим наивным партнером Патриком Джеймсом «Алоизиусом» Хейли выходит на поле боя, расследуя действия торговцев, обвиняемых в использовании ошибочных мер и обмане общественности. В конечном итоге он оштрафовал рынок за добавление свинцовых гирей в тушеную курицу и оштрафовал заправочную станцию за то, что она регулярно обманывает своих клиентов. В каждом случае торговцы пытаются подкупить Джонни в обмен на игнорирование их коррупционных действий, но он категорически отказывается. Тем временем невеста Джонни, Джанет Генри, критикует его за постоянное упрямство в неустанном стремлении бороться с коррупцией. Позже Кавано предлагает Джонни удобную работу в своей организации в обмен на то, что он закроет глаза на его общегородской рэкет. После того, как он отказывается, Джонни обвиняют как в вождении в нетрезвом виде, так и в грабеже, но затем злобный Кавано «оправдает» его, подразумевая, что он может сделать или сломать его. После этого мэр, марионетка Кавано, предлагает Джонни высокооплачиваемую работу, но тот снова отказывается. Когда Джонни узнает, что босс Джанет, Абель Каннинг, обманул местный приют, отправляя им половину партий еды, но взимая с них полную цену, он заявляет, что собирается разоблачить его как преступника, которым он является. Как только он понимает, что Каннинг находится в союзе и с мэром, и с Кавано, Джонни публикует в газетах историю о приюте, что злит его невесту и в конечном итоге приводит к тому, что она разрывает их помолвку. Пока Джонни готовится к делу против Каннинга, Кавано нанимает головореза, бывшего борца Джо Бертона, чтобы тот напал на него и украл у него улики. Однако вместо того, чтобы передать доказательства Каннингу, Бертон решает шантажировать его, требуя 5000 долларов. На большой коктейльной вечеринке Каннинг дает Бертону чек на 5000 долларов в обмен на ключ от его квартиры, где спрятаны улики. После того, как Джонни замечает на вечеринке Каннинга с отмычкой, он замечает Бертона, выходящего из боковой комнаты. Джонни подходит к Бертону и бьет его по лицу, затем вынимает из кармана куртки то, что, по его мнению, является украденными доказательствами, но вместо этого обнаруживает чек, выписанный Каннингом. В ролях и съемочная группа Джеймс Кэгни в роли Джонни Кейва Мэй Кларк в роли Джанет Генри Джеймс Берк в роли Патрика Джеймса Алоизиуса Хейли Эдвард Брофи в роли Пита Рейли Генри Колкер в роли Абеля Каннинга Бернаден Хейс в роли Хейзел Скотт Эдвард Макнамара в роли капитана Пэта Хэнлона Роберт Глеклер в роли Марти Кавано Джо Сойер, как Джо Бертон Эдвард Гарган, как Ал Мэтти Фейн в роли Тина Мэри Гордон, как миссис Огилви Уоллис Кларк в роли Джоэла Грина Дуглас Вуд — мэр Режиссер: Джон Дж. Блайстоун Сценарий Генри Раскин (дополнительный диалог), сценарий Генри Маккарти, Генри Джонсон, сюжет Джеймса Эдварда Гранта («Истории Джонни Кейва») Продюсер: Дуглас Маклин Оператор Джек Маккензи Под редакцией Рассела Ф. Шёмгарта. Продюсерская компания Zion Meyers Productions Распространено Grand National Pictures Дата выпуска декабрь 1936 г. Продолжительность 66 минут. Страна США Английский язык ПРИМЕЧАНИЯ «Великий парень» был первым из двух фильмов, которые Джеймс Кэгни снял для независимой кинокомпании Grand National Pictures после того, как он успешно разорвал контракт с Warner Brothers. После завершения своего второго фильма, мюзикла «Что-то, о чем стоит петь» (который не имел финансового успеха), Кэгни вернулся в Warners. Техническим консультантом фильма был Чарльз М. Фуллер, специалист по мерам и весам округа Лос-Анджелес. История была основана на нескольких письменных статьях Джеймса Эдварда Гранта, опубликованных в The Saturday Evening Post в 1933 и 1934 годах. В ранних пресс-релизах «Великого парня» Генри Маккарти, Гарри Раскин и Гораций Маккой были указаны в качестве сценаристов фильма, но позже Маккой был исключен из титров, а Генри Джонсон был добавлен в качестве соавтора сценария. В сценарии для «Зрителя» в 1937 году Грэм Грин дал фильму хорошую рецензию, похвалив Кэгни как актера, который «редко разочаровывает» и чья игра в этом фильме обеспечивает «более утонченный юмор, чем обычно».

«Дэниэл Бун» — американский исторический фильм 1936 года режиссёра Дэвида Ховарда с Джорджем О’Брайеном, Хизер Энджел и Джоном Кэрредином в главных ролях. СИНОПСИС В 1775 году Дэниел Бун заселяет Кентукки, несмотря на угрожающие индейцы и белые ренегаты. В 1775 году Дэниел Бун ведет тридцать колониальных семей в Кентукки, где они сталкиваются с двумя угрозами: налетчиками коренных американцев во главе с белым ренегатом Саймоном Гирти, который выступает против колонии; и планы изнеженного Стивена Марлоу захватить право собственности на новые земли. Опасности, сражения, побеги и любовный интерес завершают фильм. В ролях и съемочная группа Джордж О'Брайен в роли Дэниела Буна Хизер Энджел в роли Вирджинии Рэндольф Джон Кэрредин в роли Саймона Гирти Ральф Форбс в роли Стивена Марлоу Джордж Регас в роли Черного орла Дики Джонс в роли мастера Джерри Рэндольфа Кларенс Мьюз в роли Помпея Хантли Гордон в роли сэра Джона Рэндольфа Гарри Кординг в роли Джо Берча Эгги Херринг в роли миссис Мэри Берч Кроуфорд Кент — генеральный прокурор Кейт Хичкок, как комиссар Режиссер Дэвид Ховард Сценарист: Эджкамб Пинчон (сюжет), Дэниел Джарретт (сценарий) Продюсер: Джордж Хирлиман Оператор Фрэнк Б. Гуд Под редакцией Ральфа Диксона Музыка Артура Кея, Хьюго Ризенфельда Распространено RKO Pictures Дата выхода 16 октября 1936 г. Продолжительность 75 минут Страна США Английский язык

«Как вам это понравится» — британская романтическая комедия 1936 года, снятая Полом Чиннером, с Лоуренсом Оливье в роли Орландо и Элизабет Бергнер в роли Розалинды. Он основан на одноименной пьесе Уильяма Шекспира. Это было первое исполнение Оливье Шекспира на экране. Это был последний фильм с участием театральных актеров Леона Куортермейна и Генри Эйнли, и в нем были ранние экранные роли сына Эйнли Ричарда в роли Сильвиуса, а также Джона Лори, сыгравшего брата Орландо Оливера. (Лори впоследствии снялась вместе с Оливье в трех шекспировских фильмах, снятых Оливье.) Бергнер ранее играла роль Розалинды в ее родной Германии, и ее немецкий акцент заметен в большинстве ее сцен. СИНОПСИС Герцог узурпирует землю и власть своего брата, изгоняя его и его окружение в лес Арден. Дочь изгнанного герцога Розалинда остается со своей кузиной Селией. Она влюбилась в Орландо, но у него есть собственный тиранический брат, с которым нужно бороться, поэтому он присоединяется к тем, кто в лесу. Розалинда, теперь изгнанная, переодевается молодым человеком с Селией в качестве ее служанки и следует за Орландо в лес. Там природа разжигает огни любви как в деревенских, так и в придворных. Феба, пастушка, любимая Сильвием, влюблена в замаскированную Розалинду. Сможет ли настоящая любовь найти путь, и смогут ли братья примириться и восстановить гармонию? Герцог Фредерик (Феликс Эйлмер) узурпировал и сверг своего старшего брата, герцога-старшего (Генри Эйнли). Однако Фредерик позволяет дочери изгнанного герцога Розалинде (Элизабет Бергнер) остаться, поскольку она является ближайшим другом его дочери Селии (Софи Стюарт). Орландо (Лоуренс Оливье), который был вынужден бежать из дома из-за притеснений со стороны своего брата Оливера (Джон Лори), приезжает в герцогство Фредерика и участвует в турнире по борьбе. Покидая герцогство, Орландо встречает Розалинду, и это любовь с первого взгляда. Затем Фредерик злится и изгоняет Розалинду. Селия решает сопровождать ее вместе с шутом Тачстоуном (Маккензи Уорд). Розалинда и Селия маскируются под мальчика «Ганимед» и «Алиену» соответственно и отправляются в Арденский лес, где в конечном итоге встречают изгнанного герцога. Глубоко влюбленный Орландо расклеивает на деревьях любовные стихи, восхваляющие Розалинду. Орландо встречает Ганимеда, который говорит ему, что может научить Орландо, как лечить любовь, притворившись Розалиндой. В то же время пастушка Фиби (Джоан Уайт) влюбляется в Ганимеда, хотя он (она) постоянно ее отвергает. Сильвиус (Ричард Эйнли), пастух, влюблен в Фиби, что усложняет дело. Тем временем Оселок пытается жениться на простой фермерской девушке Одри (Дорис Фордред), прежде чем его останавливает Жак (Леон Куортермейн), лорд, который живет с изгнанным герцогом. В ролях и съемочная группа Элизабет Бергнер в роли Розалинды. Лоуренс Оливье в роли Орландо. Софи Стюарт в роли Селии. Генри Эйнли, как герцог старший Леон Куортермейн в роли Жака. Феликс Эйлмер, как герцог Фредерик Режиссер Пол Чиннер Сценарист: Дж. М. Барри (лечение), Р. Дж. Каллен (сценарий) По пьесе Уильяма Шекспира «Как вам это понравится» Продюсер: Пол Чиннер Оператор Гарольд Россон Под редакцией Дэвида Лина Музыка Уильяма Уолтона Распространяется компанией 20th Century Fox. Дата выхода 3 сентября 1936 г. (Великобритания) Продолжительность 96 минут. Страна Великобритания Английский язык Бюджет 180 000 фунтов стерлингов ПРИМЕЧАНИЯ Адаптацию 1936 года поставил в Лондоне Пол Циннер, австрийский еврей, бежавший из своей родной страны, чтобы избежать политического преследования. В фильме снимается его жена Элизабет Бергнер, также австрийская еврейская беженка. Для преследуемых побег в Арденский лес представляет собой не просто место, как это видит Селия, место, где можно провести время и расслабиться, но и бегство на свободу. Эта точка зрения отражена в фильме, созданном беженцами, и обращается к другим беженцам и изгнанникам. Фильм примечателен тем, что был написан Уильямом Уолтоном, который должен был стать давним музыкальным соавтором Оливье, написав музыку к его фильмам о Генрихе V, Гамлете и Ричарде III, а также защитив свою музыку к фильму «Битва за Британию» от ее замены на музыку Рона Гудвина. Написав для The Spectator в 1936 году, Грэм Грин дал фильму неоднозначную оценку. Рассматривая фильм как произведение Шекспира, Грин отметил, что в фильме сохраняется относительно высокий уровень верности оригинальной пьесе, несмотря на неодобрение Британским советом киноцензоров всего, что отдаленно напоминает нескромность. Грин похвалил игру Бергнера и Оливье, хотя выразил недовольство игрой Эйнли и Квортермейна. Рассматривая фильм как кинематографический опыт, Грин счел его «менее удовлетворительным». Критикуя Циннера за то, что он рассматривал медиум как не более чем большую сцену со «слишком большим количеством скучных кадров средней длины с фиксированной камеры», Грин предположил, что подача истории разочаровала.

«Возвращение Чанду» — американский 12-серийный фэнтезийный фильм 1934 года, основанный на радиосериале «Чанду-волшебник». Продюсером фильма выступил Сол Лессер, режиссером выступил Рэй Тейлор, а Бела Лугоши сыграл Фрэнка Чендлера (он же Чанду-волшебник) в главной роли. Первоначально сериал был выпущен для бронирования в кинотеатрах одним из трех способов: как обычный сериал из двенадцати еженедельных глав одинаковой продолжительности; как 60-минутный художественный фильм, состоящий из первых четырех серий, за которыми последуют оставшиеся 8 серий в формате еженедельных сериалов; или как отдельная функция, включающая первые четыре главы (четвертый эпизод заканчивается не захватывающим моментом, а очевидным развязкой истории). В 1935 году оставшиеся 8 серий сериала были также смонтированы во второй художественный фильм продолжительностью 65 минут, выпущенный под названием «Чанду на Волшебном острове». Этот сериал стал одним из немногих случаев, когда Лугоши играл главного героя, а не антагониста: на самом деле Лугоши сыграл Роксора, главного злодея, в фильме 1932 года «Чанду-волшебник». СИНОПСИС Культ Убасти, штаб-квартира которого находится на острове Лемурия, верит, что египетская принцесса Наджи является реинкарнацией их давно умершей богини Оссаны, и намерен принести ее в жертву, чтобы Оссана могла быть воскрешена. Фрэнк Чендлер (Бела Лугоши в редкой героической роли): могущественный, но добрый человек, проведший большую часть своей жизни на Востоке, где он известен под именем «Чанду-волшебник» за свои огромные навыки владения белой магией. Он влюблен в египетскую принцессу Наджи, которая недавно сбежала в Америку и теперь живет с семьей Чендлер в их доме в Беверли-Хиллз, Калифорния. Принцесса Наджи считает, что оставила свои проблемы в Египте, но когда Чандлеры устраивают вечеринку в ее честь, она узнает, что ее жизнь все еще в опасности, как и жизнь ее друзей. Чанду, который сейчас сам возвращается домой из Египта, преследуется врагами в аэропорту, и ему удается спастись, только воспользовавшись своим волшебным кольцом. На вечеринке некоторые сомнительные гости сговариваются отравить принцессу Наджи, и Чанду появляется как раз вовремя, чтобы вырвать у нее из рук стакан смертоносного вина. Чанду объясняет Наджи, что произошло и почему она в опасности. Культ колдунов черной магии, секта Убасти, недавно обнаружил прекрасно сохранившееся тело своей последней верховной жрицы, Оссаны. Легенда гласит, что Оссана однажды воскреснет и снова будет править «затерянным континентом» Лемурией; однако, чтобы воскресить ее, Убасти должен принести человеческое жертвоприношение, причем жертвой должна быть египетская принцесса королевской крови. Чанду говорит: «Принцесса Наджи — единственная живая египетская принцесса, и Убасти не остановятся ни перед чем». Культ полон решимости схватить Наджи и принести ее в жертву своему богу. Двенадцать глав «Возвращение Чанду» повествуют о Чанду и его семье (его сестре, племяннике и племяннице) в различных приключениях, пока они пытаются магическими и не очень магическими средствами спасти и защитить принцессу Наджи от Секта Убасти. Их путешествие наконец приводит их в землю самой Лемурии, где Чанду должен решить, может ли он отказаться от своей любви к Наджи, чтобы спасти ей жизнь. В ролях и съемочная группа Бела Лугоши в роли Фрэнка Чендлера, он же Чанду-волшебник Мария Альба в роли принцессы Наджи Клара Кимбалл Янг в роли Дороти Риджент Дин Бентон в роли Боба Риджента Филлис Людвиг в роли Бетти Риджент Люсьен Приваль в роли Виндхяна [гл. 1-4] Сирил Армбристер в роли приспешника Сутры [гл.1-4] Мердок МакКуорри как «Голос» Убасти [гл. 4-12] Уилфред Лукас в роли капитана Уилсона [гл. 4-12] Джек Дж. Кларк в роли Витраса, верховного жреца Убасти [гл. 4-12] Йозеф Суикард в роли Тайбы, Белого мага [гл. 8-12] Режиссер Рэй Тейлор По сценарию Барри Бэрринджера (адаптация), Гарри А. Эрншоу (радиошоу), Р. Р. Моргана (радиошоу), Веры М. Олдхэм (радиошоу) Продюсер: Сол Лессер Оператор Джон Хиксон Под редакцией Карла Химма, Луиса Сакина Продюсерская компания Sol Lesser Productions Распространяется компанией Principal Distributing Corp. Дата выхода 1 октября 1934 г. Продолжительность 208 минут (12 глав) 65 минут (театральная версия) Страна США Английский язык ПРИМЕЧАНИЯ Список глав Избранная жертва Дом на холмах В открытом море Дурной глаз Невидимый круг Неверный шаг Чанду Таинственная магия Край ямы Невидимый террор Сокрушительная скала Поднятый нож Нож спускается

«Секрет Чарли Чана» — американский детективный фильм 1936 года режиссёра Гордона Уайлса с Уорнером Оландом, Генриеттой Кросман и Розиной Лоуренс в главных ролях. Это десятый фильм в сериале Fox о Чарли Чане, в котором Оланд играет детектива. СИНОПСИС Предполагается, что наследник огромного состояния утонул, затем появился и был убит. Чарли Чан расследует местонахождение Аллена Колби, наследника огромного состояния. Недавно он установил контакт со своими родственниками в Сан-Франциско - своей тетей Генриеттой Колби Лоуэлл, ее дочерьми Алисой и Дженис и мужем Дженис Фредом. История начинается с того, что Аллена выслеживают на затонувшем корабле, но невозможно подтвердить, что он мертв. Напротив, обнаружены доказательства того, что кто-то пытается убить его, чтобы помешать ему вернуться в Сан-Франциско и потребовать поместье. Аллен прибывает в Колби-Хаус и тут же его убивают. Его тело обнаружено во время сеанса, проведенного тем вечером в Колби-Хаусе с участием Чана. Он старый друг миссис Лоуэлл; которая, как и ее покойный брат, искренне верит в экстрасенсорные исследования. Она воспользовалась услугами профессора Боуэна и его жены Карлотты, медиума. Впоследствии кто-то пытается убить миссис Лоуэлл, и в конечном итоге ему это удается. Истина раскрывается на очередном сеансе, на котором убийца допускает глупую ошибку. В ролях и съемочная группа Уорнер Оланд в роли Чарли Чана Джерри Майли в роли Аллена Колби Генриетта Кросман в роли миссис Лоуэлл Чарльз Куигли в роли Дика Уильямса Астрид Олвин в роли Дженис Лоуэлл Гейдж Эдвард Тревор в роли Фреда Гейджа Джонатан Хейл в роли Уоррена Фелпса Эгон Брехер, как Ульрих Глория Рой, как Карлотта Уильям Бэйли, как детектив Харрис Бад Гири, как офицер полиции Сан-Франциско Чак Гамильтон — офицер полиции Сан-Франциско Брик Салливан — офицер полиции Сан-Франциско Джеймс Т. Мак — судебно-медицинский эксперт Фрэнсис Форд — капитан Режиссер Гордон Уайлс Сценарист: Роберт Эллис, Хелен Логан, Джозеф Хоффман По мотивам Чарли Чана Эрла Дерра Биггерса. Продюсер: Джон Стоун, Сол М. Вурцель Оператор Рудольф Мате Под редакцией Ника ДеМаджио Музыка Сэмюэля Кейлина Продюсерская компания 20th Century Fox. Распространяется компанией 20th Century Fox. Дата выхода 10 января 1936 г. Продолжительность 72 минуты. Страна США ПРИМЕЧАНИЯ Фильм является общественным достоянием из-за отсутствия действующего уведомления об авторских правах на оригинальных копиях.

«Удивительные поиски Эрнеста Блисса» — британская романтическая комедия 1936 года режиссёра Альфреда Зейслера с Кэри Грантом в главной роли. Это ремейк фильма 1920 года «Удивительные поиски мистера Эрнеста Блисса» [1], основанного на романе Э. Филлипса Оппенгейма «Любопытные поиски» 1919 года. Фильм был выпущен в Соединенных Штатах в 1937 году под названием «Удивительное приключение» (а затем «Романтика и богатство»), но его продолжительность была сокращена до 62 минут по сравнению с предполагаемой оригинальной продолжительностью 80 минут в Великобритании. Все циркулирующие в настоящее время копии выпущены в США, но Британский институт киноискусства имеет несколько архивных копий продолжительностью 77 минут.[2] Часто считается, что фильм находится в общественном достоянии и появляется на многих бюджетных выпусках VHS и DVD, но, поскольку режиссер Альфред Зейслер умер только в 1985 году, авторские права Великобритании действуют до конца 2055 года. Поскольку авторские права на фильм, снятый за пределами США, все еще находятся под защитой авторских прав, в стране происхождения 1 января 1996 г., в США он охраняется в течение 95 лет после публикации, то есть до конца 2031 г. СИНОПСИС Скучающий миллионер ставит своего врача на то, что сможет прокормить себя, работая в рабочем классе, в течение года, не касаясь своего наследства. В Лондоне богатый и праздный светский человек Эрнест Блисс (Кэри Грант) чувствует себя не в духе без видимой причины. Он обращается к врачу, сэру Джеймсу Олдройду, который прямо сообщает ему, что он страдает от слишком большого количества денег и что он вылечится, если проживет год на несколько фунтов в неделю. Блисс настолько оскорблен, что заключает с сэром Джеймсом пари на 50 000 фунтов стерлингов, что тот сможет прожить год, поддерживая себя исключительно за счет того, что он зарабатывает, и не трогая унаследованные миллионы. В ролях и съемочная группа Кэри Грант в роли Эрнеста Блисса Мэри Брайан в роли Фрэнсис Клейтон Питер Готорн, как сэр Джеймс Элройд Генри Кендалл, как лорд Хонитон Леон М. Лайон, как Доррингтон Джон Тернбулл в роли Мастерса Артур Харди, как Кроули Ирис Эшли в роли Клэр Гарри Марш, как покупатель Андреас Маландринос в роли Джузеппи Альфред Уэлсли, как Монтегю Мари Райт, как миссис Хит Буэна Бент, как миссис Мотт Чарльз Фаррелл в роли Весов Куинтон Макферсон в роли Клоуза (в роли Куинтона Макферсона) Хэл Гордон в роли Билла Бронсона Режиссер Альфред Цейслер По сценарию Джона Л. Балдерстона (писатель), Э. Филлипса Оппенгейма (роман) Продюсер: Альфред Зейслер Оператор Отто Хеллер. Под редакцией Меррила Г. Уайта Распространено United Artists Даты выпуска 28 июля 1936 г. (Великобритания), 27 февраля 1937 г. (США) Продолжительность 80 минут (Великобритания), 62 минуты (США) Страна Великобритания Английский язык ПРИМЕЧАНИЯ Variety сочла это «немного старомодным, и современные кинозрители могут счесть это неправдоподобным. Совпадения крайне невероятны, и все это, несмотря на отличную режиссуру и актерскую игру, развивается в темпе, который требует значительной доли монтажа, прежде чем его можно будет предложить». для широкой публики... Кэри Грант выглядит и играет роль с искусной характеристикой. Он вызывает смех легко и, по-видимому, без усилий. Мэри Брайан играет роль машинистки с металлической резкостью, которая больше соответствовала бы золотоискательнице ...От такой роли ожидаешь больше женской мягкости и сочувствия. Большинство остальных актеров и актрис адекватны, а детали постановки очень хороши". В своей книге «Британские популярные фильмы 1929–1939: Кино утешения» Стивен Шейфер отмечает, что сюжет был призван привлечь кинозрителей из рабочего класса, поскольку он давал понять, что их жизнь более полноценна, чем жизнь миллионеров. Шафер пишет: Очевидно, что суть «Удивительных поисков Эрнеста Блисса» подразумевала, что «искреннее блаженство», предложенное каламбуром в названии, которого добивался главный герой, может быть достигнуто упорным трудом, щедростью и самопожертвованием — всеми понятиями, с которыми работает работа. Представители этого класса в реальной жизни вполне могут быть знакомы. Очевидно, что счастье Блисса должно было быть связано с людьми, а не с деньгами, которые создали его изоляцию как миллионера и оставили его в депрессии. ... тонкая тема этого фильма заключалась в том, что обычный кинозритель должен быть в некотором смысле благодарен за простые радости жизни, которыми он мог наслаждаться, но которые богатые обычно не испытывали.

«Скрудж» — британский рождественский фантастический фильм 1935 года, снятый Генри Эдвардсом, с Сеймуром Хиксом, Дональдом Калтропом и Робертом Кокраном в главных ролях. Хикс появляется в роли Эбенезера Скруджа, скряги, ненавидящего Рождество. Это была первая звуковая версия классической «Рождественской песни» Чарльза Диккенса, не считая короткометражного сюжета 1928 года, который теперь, похоже, утерян. Хикс ранее играл роль Скруджа на сцене более 2000 раз, начиная с 1901 года, и снова в версии британского немого кино 1913 года. Это был первый фильм, выпущенный компанией Twickenham Film Distributors, Ltd., основанной Джулиусом Хагеном и Артуром Клаверингом. Хаген выступил продюсером новой компании, а Клаверинг занимался распространением фильмов. Стилистически он во многом тяготеет к немецкому экспрессионизму и фильмам Фрица Ланга, где используются темные тени и затемненные края. Сценарий очень близок к словам Диккенса. СИНОПСИС Скрудж — старый скряга, который не хочет иметь ничего общего с Рождеством. Призраки прошлого, настоящего и будущего Рождества появляются Скруджу, унося его в путешествие к самому духу и волшебству самого Рождества. Сочельник 1843 года: Эбенезер Скрудж (сэр Сеймур Хикс), бессердечный и жадный пожилой ростовщик, работает в своей ледяной счетной конторе вместе со своим страдающим и низкооплачиваемым клерком Бобом Крэтчитом (Дональд Калтроп). Два бизнесмена (Чарльз Карсон и Хьюберт Харбен) приезжают, чтобы собрать пожертвование для бедных, но старик отвечает, что тюрьмы и работные дома — достаточные ресурсы, чтобы справиться с бедными людьми. Скрудж ловит Боба, пытающегося взять немного угля, но предупреждает его, что он потеряет работу, если не вернется на работу. Визит Фреда (Роберт Кокран), племянника Скруджа и единственного живого родственника, только вызывает дальнейшее раздражение: Скрудж отказывается обедать с ним и его женой и заявляет, что Рождество - это «вздор!». Той ночью после работы Боб идет домой, чтобы отпраздновать праздники со своей семьей, в то время как Скрудж ужинает в одиночестве в захудалом пабе, в то время как лорды и леди Лондона празднуют Рождество с лорд-мэром Лондона. Дома Скрудж встречает призрак своего умершего семь лет назад партнера Джейкоба Марли (Клод Рейнс, чей голос только слышен), который носит цепь, которую он «выковал при жизни» из своей злой карьеры. Он говорит Скруджу, что его будут преследовать три духа, чтобы избежать своей участи. Той ночью, как и предупредил Марли, Скруджа преследует Призрак прошлого Рождества (Мари Ней), который показывает Скруджа, когда он потерял свою невесту из-за своей жадной натуры по отношению к другим, включая обремененную долгами пару. Затем Скрудж видит, что его бывшая невеста Белль (Мэри Глинн) сейчас замужем и у нее много детей. Следующий спринт, «Призрак рождественского подарка» (Оскар Аш), показывает Скруджу, насколько бедны Боб и его семья, поскольку у них скудный рождественский ужин из гуся и пудинга. Дух угрожает, что, если будущее не изменится, Крошка Тим (Филип Фрост), младший сын, который болен, умрет. Затем Скрудж видит, как другие празднуют Рождество, прежде чем увидеть, как Фред празднует со своей женой и друзьями. Скрудж возвращается изменившимся и щедрым человеком. Он заказывает индейку для Боба и его семьи, делает здоровое пожертвование двоим мужчинам накануне и обедает с Фредом. В ролях и съемочная группа Сэр Сеймур Хикс в роли Эбенезера Скруджа Дональд Калтроп в роли Боба Крэтчита Роберт Кокран, как Фред Мэри Глинн в роли Белль Гарри Марш — муж Белль Оскар Аш в роли духа рождественского подарка Мари Ней в роли Духа прошлого Рождества (только физический контур) C.V. Франция как дух рождественского будущего Афина Сейлер — уборщица Скруджа Морис Эванс в роли бедняка Мэри Лоусон — жена бедняка Барбара Эверест, как миссис Крэтчит Ева Грей — жена Фреда Моррис Харви в роли птицевода с призом Турции Филип Фрост в роли Крошки Тима диджей Уильямс, как Гробовщик Маргарет Ярд — прачка Скруджа Хью Э. Райт, как Старый Джо Чарльз Карсон в роли Миддлмарка Хьюберт Харбен, как Уортингтон Режиссер Генри Эдвардс Сценарий Х. Фаулер Мир. По мотивам повести Чарльза Диккенса «Рождественская история» 1843 года. Продюсер Юлиус Хаген Оператор Сидни Блайт, Уильям Лафф Под редакцией Ральфа Кемплена Музыка В.Л. Тритель Распространяется Twickenham Film Studios. Дата выхода 26 ноября 1935 г. Продолжительность 78 минут. Страна Великобритания Английский язык ПРИМЕЧАНИЯ Фильм 1935 года существенно отличается от всех остальных версий этой истории – большинство измученных духов, в том числе и Джейкоба Марли, на самом деле не показаны на экране, хотя их голоса слышны. Только «Рождественский подарок» на самом деле виден в полный рост: «Прошлое Рождество» представляет собой просто форму без различимых черт лица, Призрак Марли лишь ненадолго виден как лицо на дверном молотке, а «Рождество еще впереди» представляет собой просто вытянутый указательный палец. Стенограмма

«Стингари» — американский романтический драматический фильм, снятый до «Кодекса», режиссера Уильяма А. Веллмана, выпущенный RKO Radio Pictures в 1934 году. Фильм основан на романе Эрнеста Уильяма Хорнунга 1905 года. Действие происходит в Австралии, в главных ролях Ирен Данн в роли Хильды Бувери и Ричард Дикс в роли Стингари. Голливуд ранее снимал историю Хорнунга в виде сериалов в 1915 и 1917 годах с Истинным Бордманом в главной роли. СИНОПСИС Молодую женщину соблазняет харизматичный разбойник с большой дороги, который обещает ей славу певицы в обмен на романтику. В 1874 году в Австралии недавно назначенный инспектор полиции Рэдфорд хвастается перед богатым Хью Кларксоном, что поймает знаменитого преступника Стингари, который вернулся в этот район. Хильда Бувери — обедневшая служанка, работающая на Кларксонов. Мистер Кларксон добр, но его жена обращается с Хильдой и Энни, еще одной служанкой, как с прислугой. Миссис Кларксон взволнована новостью о том, что ее гостем станет сэр Джулиан Кент, известный британский композитор. Она мечтает выступить перед ним и стать оперной звездой, но поет плохо. Хильда умоляет, чтобы ей тоже разрешили спеть, но миссис Кларксон ей отказывает. Тем временем сэр Джулиан останавливается в таверне, где пьют Рэдфорд и его коллеги. Когда входит Стингари, полицейские с подозрением относятся к незнакомцу; его обыскивают, но оружия не находят. Его приятель Хоуи следует за ним, только он вооружен. Они похищают сэра Джулиана. Не зная об этом, миссис Кларксон отправляется на встречу с сэром Джулианом. Пока ее нет, Хильда, мечтающая сама стать оперной певицей, играет новую песню сэра Джулиана. Когда Стингари входит в резиденцию Кларксонов, чтобы разведать возможность будущего ограбления, она принимает его за сэра Джулиана и поет для него. Он очарован и хвалит ее талант. Когда Кларксоны возвращаются, их сопровождает Рэдфорд, который в конце концов вспоминает Стингари. Разоблаченный, он убегает, забрав с собой Хильду. Когда они достигают его убежища, Стингари с раздражением обнаруживает, что Хоуи позволил сэру Джулиану сбежать, сорвав его попытку устроить ей прослушивание. Хильда рассказывает ему, что ее родители мечтали петь, и что когда они умерли, она унаследовала эту мечту. Затем Стингари целует ее. Хотя она не может забыть Стингари, она соглашается выйти замуж за сэра Джулиана. Однако в ночь перед свадьбой она говорит ему, что не может довести это до конца. Она собирается бросить карьеру и вернуться в Австралию. Он уговаривает ее выступить на концерте в Мельбурне, надеясь, что контраст со сказочными оперными театрами Европы изменит ее мнение. Тем временем Стингари убегает и задерживает дилижанс нового генерал-губернатора. Он одалживает форму этого человека и посещает концерт, переодевшись им. Когда его узнают, его преследует полиция. В ролях и съемочная группа Ирен Данн в роли Хильды Бувери [5] Ричард Дикс, как Стингари Мэри Боланд, как миссис Кларксон Конвей Тирл в роли сэра Джулиана Кента Энди Дивайн, как Хоуи Генри Стивенсон в роли мистера Хью Кларксона Джордж Барро, как инспектор Рэдфорд Уна О'Коннор, как Энни «Пренебрежительный» Поллард в роли Виктора Реджинальд Оуэн — генерал-губернатор Билли Беван, как Мак Роберт Грейг, как трактирщик Артур Клейтон, как констебль Режиссер Уильям А. Веллман Сценарист: Линн Риггс, Леонард Спигельгасс Сценарий Бекки Гардинер, Гаррет Форт, Агнес Кристин Джонстон, Уэллс Рут, Дуайт Тейлор По мотивам романа Э. У. Хорнунга «Стингари» 1905 года. Продюсер: Пандро С. Берман, Дэвид Льюис Оператор Джеймс Ван Трис. Под редакцией Джеймса Б. Морли Музыка Макса Штайнера Продюсерская компания РКО Радио Пикчерс Распространено RKO Radio Pictures Дата выхода 25 мая 1934 г. Продолжительность 77 минут. Страна США Английский язык Бюджет 408 000 долларов США Кассовые сборы $563 000 ПРИМЕЧАНИЯ В 1946 году «Стингари» и несколько других фильмов были проданы из библиотеки RKO продюсеру Мериан С. Купер. 4 и 11 апреля 2007 года компания Turner Classic Movies представила премьеры фильмов, снятых Купером в RKO, но вышедших из проката более 50 лет. По словам ведущего TCM Роберта Осборна, Купер согласился на юридическое урегулирование с RKO в 1946 году, после того, как обвинил RKO в том, что он не дал ему все деньги, причитающиеся ему по его продюсерскому контракту RKO в 1930-х годах. Мировое соглашение дало Куперу полное право собственности на несколько названий RKO, в том числе «Стропильный роман» (1933) с Джинджер Роджерс, «Двойная упряжь» (1933), «Право на романтику» (1933), «Путешествие одного человека» (1933) с Лайонелом Бэрримором, «Жизнь любовью» (1937). ) и «Человек, которого следует помнить» (1938). Согласно интервью с бывшим руководителем RKO, использованному в качестве рекламного ролика к премьере на канале TCM, Купер разрешил показ этих фильмов в 1955–1956 годах в ограниченном переиздании и только в Нью-Йорке.