Magic573

Cuenta la historia de este tesoro y de como dos familias quedaron ligadas a su búsqueda a través de generaciones

Sweden's national flag was raised at NATO headquarters on Monday, cementing the Nordic country's place as the 32nd member two years after Russia's invasion of Ukraine persuaded its reluctant public to seek safety under the alliance's security umbrella.

Javier Milei afirmó que promulgarán una ley para regular la emisión de dinero y se lo tomará “como si fuera un delito de lesa humanidad”. Javier Milei propuso que se considere delito de lesa humanidad la emisión de dinero para contrarrestar déficit

Javier Milei: “Echamos 50.000 empleados públicos, dimos de baja 10.000 contratos, dimos de baja autos y teléfonos, dimos de baja la obra pública, dimos de baja las transferencias discrecionales. Todo eso es motosierra”

MicroStrategy is the owner of 205,000 bitcoin worth nearly $15 billion at the current per token price of $72,000. Appearing on CNBC after his company on Monday announced the purchase of an additional 12,000 bitcoins (BTC), MicroStrategy (MSTR) Executive Chairman Michael Saylor said the crypto will be a much more valuable asset than gold in the future. “Bitcoin is certainly at least digital gold, it’s going to eat gold,” Saylor said, “It’s got all of the great attributes of gold and it’s got none of the defects of gold.”

“I will not give one penny to any school that has a vaccine mandate or a mask mandate,” Trump declared. On Saturday night, Barbara Comstock, a former Republican congresswoman from Virginia, drew scrutiny to the comment in an X post.

Describing bitcoin, Fink shared with Fox Business: “If you're in a country where you're fearful of your future, fearful of your government, or you're frightened that your government is devaluing its currency by too much deficits, you can say this is a great potential long-term store of value.

Muslim Imam in the United Kingdom: “We must unite and create a political system within nations through Islam. We must Islamize the culture, language and thoughts of the people. It will take time, but we will get there.”

El presidente del Gobierno y secretario general del PSOE, Pedro Sánchez, ha anunciado que en esta legislatura propondrá en las Cortes Generales "el reconocimiento al Estado palestino" por ser "la única manera de que dos estados puedan convivir y coexistir en paz y seguridad".

Primer programa del Gran Juego de la Oca presentado por Emilio Aragón, Lydia Bosch y Patricia Pérez. Se emitió el 2 de octubre de 1993. El gran juego de la oca fue un programa-concurso de televisión emitido desde Madrid, España, entre 1993 y 1995, en 2 temporadas, en Antena 3, y otra vez en 1998 como El nuevo juego de la oca en Telecinco. El programa se originó en Italia como Il Grande Gioco Dell'Oca, creado por Jocelyn Hattab. El concurso está basado en el clásico juego de tablero, El juego de la oca. La mecánica del programa era muy sencilla. El plató era un tablero gigantesco de 63 casillas en el que cada semana participaban cuatro concursantes, dos hombres y dos mujeres (diferenciados por los colores rojo, azul, verde y amarillo, jugando siempre bajo este orden aunque sin un uso específico de los colores para los hombres y mujeres). Cada concursante comenzaba a jugar con 100 000 pesetas (actualmente unos 600 euros) y por cada casilla que avanzaba al tirar los dados, dos dados del 1 al 6, ganaba 10 000 pesetas (aproximadamente 60 euros). En cada casilla había una prueba, en la que el concursante apostaba parte del dinero que tenía acumulado. Si superaba la prueba, doblaba lo apostado, y si no la superaba, lo perdía. El primero de los cuatro concursantes que conseguía llegar al final de recorrido (casilla 63) era el ganador y se llevaba todo el dinero acumulado, y durante unos programas además del dinero se otorgaba al ganador un viaje todo pagado. En algunas ocasiones, cuando el tiempo del programa se estaba terminando sin haber un ganador, se jugaba la "tirada rápida", que consistía en lanzar los dados y seguir avanzando sin hacer las pruebas de las casillas, ya que el tiempo de grabación del programa estaba limitado. Incluso, a partir de la 2.º temporada, para ganar no hacía falta llegar a la casilla 63 y, tras un turno de tirada rápida, ganaba el que se quedase más cerca de dicha casilla. En la primera temporada, el ganador se enfrentaba a una prueba final (la "reoca") en la cual el concursante participaba para llevarse un coche. Al final de cada programa, al concursante ganador se le otorgaba un sobre que contenía la prueba, que no era revelada para el público sino hasta el siguiente programa. Esta prueba se realizaba a lo largo de la semana siguiente al programa, fuera del estudio de televisión. Al principio del programa de la semana siguiente, se mostraba un video resumen de toda la prueba y se hacía entrega del automóvil en caso de haberla superado. Las pruebas de la "reoca" tenían diferentes grados de dificultad y consistían desde lograr que famosos hicieran algo por los concursantes o lograr el objetivo con la cooperación de la ciudadanía cuando se debía reunir a miles de personas en un lugar concreto para hacer algo (como bailar, besarse en parejas o ir disfrazados de algo, por ejemplo). Todas las reocas fueron superadas excepto una: Tatu (la ganadora del programa 18), quien fue la única que no logró superar su prueba tras no poder reunir 600 automóviles del modelo 'Seiscientos' en Montmeló.

Conferencia del Profesor Miguel Anxo Bastos haciendo un repaso histórico de la Sociología desde un punto de vista Libertario. 00:00 | Introducción 01:44 | "Seeds of bankruptcy" (1988) - David Marsland 02:47 | El debate sobre el método 03:26 | El debate sobre el Individualismo metodológico 03:50 | "Sociología" (----), "Filosofía del Dinero" (1900) - Georg Simmel 05:52 | La Escuela Austriaca es un método 06:42 | "La institución imaginaria de la sociedad" (1975) - Cornelius Castoriadis 07:06 | El concepto de "Imaginarios" 07:49 | Maximiliam Weber, Joseph Alois Schumpeter 08:47 | El subjetivismo 09:22 | El problema del subjetivimo metodológico 09:50 | "Fenomenología del mundo social" (1972) - Alfred Schütz 10:40 | La desigualdad no es real, es percibida 11:21 | Repaso histórico sobre el debate sobre el método 11:54 | La cuantificación en las Ciencias Sociales 12:28 | Lewis A. Coser 12:38 | "La sociología de las filosofías" (1998), "Statistic versus Words" (1984) - Randall Collins 13:16 | La matematización en las Ciencias Sociales 13:58 | "El antiminotauro: el mito de una sociología libre de valores" (1965) | Alvin W. Gouldner 14:43 | La Estadística no es un método, es una teoria 15:49 | "Achaques y manías de la Sociología Contemporánea y Ciencias afines" (1964) - Pitirim Sorokin 17:10 | "Las ciencias sociales como forma de brujería" (1972) - Stanislav Andreski 18:34 | El mito de Leibniz 19:42 | "Tiresias, or our knowledge of future events" (1959) - Alfred Schütz 20:42 | Las ramas de la Sociología 21:00 | La estructura social 21:33 | Las clases sociales 21:52 | Charles Comte, Auguste Comte 22:17 | Los primeros sociólogos: Charles Comte, Augustin Thierry, Antoine Destutt de Tracy 22:43 | "Plagas y pueblos" (2016), "La búsqueda del poder, la tecnologia, fuerzas Armadas y sociedad" (1998) - William McNeill 23:27 | La Teoría Predatoria del Estado (Lester Ward, Ludwig Gumplowicz) 24:19 | "Military Organization and Society" (1954) - Stanislav Andreski 25:24 | "El Estado" (1908) Franz Oppenheimer; "Coercion, Capital y los Estados Europeos" (1992) -Charles Tilly, Paul Samuelson, Matrimonio Musgrave 25:58 | "La cultura del renacimiento en Italia" ("2014"); "Reflexiones sobre la Historia Universal" ("1996") - Jacob Burckhardt 27:05 | La Sociología de la estratificación social 27:22 | "The democratic muse" (1984); "La Ciudad en Discusión" (1973) - Edward Banfield 27:51 | "Estratificacion Social" (1974) - Bernard Barber 27:57 | La Sociología y el tiempo 30:40 | "La revolución sexual americana" (1956) - Pitirim Sorokin 33:01 | Zygmunt Bauman 34:15 | "El Capitalismo son valores" 34:34 | "El Ahorro" (1903) - Samuel Smiles 34:44 | La Sociología de las élites 35:03 | "Forma y equilibrio sociales" (Selección - 2010) | Vilfredo Pareto 35:17 | La relación entre Mises y Weber (Economía y Sociedad - 1921) 36:06 | La teoría de las élites (Gaetano Mosca, Vilfredo Pareto, Robert Michels) 36:27 | "Los partidos políticos" (1911) Robert Michels 37:00 | "El mito de la clase gobernante" (1962) - James Meisel; "Más allá de la clase dirigente" (1971) - Suzanne Keller 37:38 | "El futuro de los intelectuales y el ascenso de la nueva clase" (1980) - Alvin W. Gouldner 38:20 | "Siempre fue muy peligroso ser rico" 38:47 | "Capitalismo, socialismo y democracia" (1942) - Joseph Schumpeter 39:52 | Community and Power: Formerly the Quest for Community (1967) - Robert Nisbet 39:55 | "Historia de la Idea de Progreso" (1980); "Cambio social e Historia" (1979) - Robert Nisbet 40:45 | "El auge de la meritocracia" (1958) - Michael Young 42:11 | "El advenimiento de la sociedad postindustrial" (2001), "El fin de las ideologías" (1960), "Las contradicciones culturales del Capitalismo" (1976) - Daniel Bell 45:05 | Pregunta sobre el método y relaciones personales 46:56 | Réplica del Profesor Bastos 50:22 | Intervención 51:29 | Réplica del Profesor Bastos 50:22 | Intervención 51:59 | Pregunta sobre metodología y teoría 54:08 | Réplica del Profesor Bastos 55:10 | Pregunta sobre el ocio 55:51 | Réplica del Profesor Bastos (Elizabeth Gaskell, "La saga de los Forsyte") 57:50 | Pregunta sobre el método 1:02:41 | Intervención 1:03:22 | Réplica del Profesor Bastos Miguel Anxo Bastos Es profesor titular del Departamento de Ciencia Política y Administración de la Universidad de Santiago de Compostela, donde imparte varias asignaturas. Es doctor en Ciencias Económicas y Empresariales, licenciado en Ciencias Económicas por la misma casa de estudios y licenciado en Ciencias Políticas por la UNED. Miguel Anxo ha escrito varias monografías especializadas, artículos de investigación y recensiones que se han publicado en las principales revistas académicas de su especialidad. También es miembro del claustro de profesores de la Universidad de Verano del Instituto Juan de Mariana y profesor visitante de la Universidad Francisco Marroquín. Créditos Instituto Juan de Mariana Lanzarote, España. 16 de Julio 2016.

El kiosco fue un programa infantil de televisión emitido por TVE entre 1984 y 1987. Espacio sucesor y muy similar a Dabadabadá, se emitía de lunes a jueves en horario de tarde. Después, tras 74 programas, pasó a emitirse únicamente la tarde del jueves. Fue creado por Ramón Pradera y él mismo se encargó de su dirección y realización. Estaba conducido por la joven Verónica Mengod -en lo que fue su debut en televisión-, acompañada por un Muppet con el nombre de Pepe Soplillo a quien prestó voz y movimiento el actor José Carabias). Se repetía de este modo la fórmula de Dabadabadá, con Sonia Martínez y el muñeco Paco Micro (también con la voz de Carabias). Otra de las herencias del predecesor, al margen del propio Ramón Pradera, fue la presencia del dibujante José Ramón Sánchez, al que se sumaron el actor Alberto Closas Jr., el humorista Joe Rígoli y el coreógrafo Víctor Ullate. Destaca el hecho de que Pepe Soplillo era el primer Muppet diseñado y fabricado por Jim Henson en persona para un programa no producido por su compañía. El muppet fue realizado a la medida de su voz, Pepe Carabias, ya que Henson impuso que la "voz" debería ser la de quien fuera su manipulador y así se hizo. La personalidad de Pepe Soplillo le fue dada en todas sus emisiones por los guiones de Fernando de Olid. En el programa se sucedían canciones, juegos, entrevistas, experimentos científicos, teatro, magia y humor.1​ La música del programa corrió a cargo del compositor Julio Mengod, padre de la presentadora.

Dirigido por Narciso Ibáñez Serrador 1816. Un joven hereda de sus parientes nobles una vieja casona. Cuando va a tomar posesión de su herencia, los aldeanos le advierten sobre presencias maléficas en la casa. Aparentemente, la condesa engañaba a su marido seduciendo a cuanto joven pasaba por la comarca, hasta que el conde la asesinó.

Dirigido por Narciso Ibáñez Serrador La vida de Edgar Allan Poe en un enfoque no muchas veces visto en la pantalla. Encarnado por Rafael Navarro, Poe es un tipo egocéntrico y soñador, obsesionado e idealista, aquejado de fantasmas y dado a la bebida, que de un puesto de director en un importante periódico pasa a la miseria y la desesperación de la tisis, que carcome la vida de su esposa y la propia. Narrada por su adversario de toda la vida (interpretado por Julio Peña), la historia de Poe es tan trágica como la de cualquiera de sus personajes ficticios. Como reflexión el narrador vaticina que el nombre de Poe será olvidado en muy poco tiempo y en tal ironía está la grandeza del Poe literato.

Sinopsis El viaje del Samurai muestra la misión de la embajada diplomática de Keicho de solicitar la apertura de relaciones comerciales con Nueva España (México) y el envío de misioneros a Japón. Tras el rechazo de sus pretensiones, la embajada estableció a varios miembros de la misión en Coria del Río (Sevilla), donde sus cerca de 700 descendientes conservan con orgullo el apellido Japón. La aventura del documental está protagonizada por una extraña pareja: el samurái Hasekura Tsunenaga y el franciscano de Sevilla Fray Luis Sotelo, que pese a las grandes diferencias culturales que los separaban supieron trabajar por el objetivo de tender lazos comerciales entre los dos países. Este hecho histórico, desconocido para muchos, está considerado una de las grandes epopeyas del siglo XVII español.

La bola de cristal fue un programa de Televisión Española emitido en los años ochenta, dirigido por Lolo Rico, y subdirigido y realizado durante la mayor parte de su emisión por Matilde Fernández Jarrín. La primera emisión de La bola de cristal fue el sábado 6 de octubre de 1984, siendo su último año de emisión 1988. El programa contaba con varias secciones orientadas para diversas franjas de edad. Recibió dos premios «TP de Oro» al mejor programa infantil en los años 1984 y 1986. Cabe destacar el continuo reconocimiento de diferentes sectores de la sociedad hacia este programa que se salía de la norma marcada por los programas infantiles de su época y otros más actuales, y que apostaba por tratar a los niños como personas adultas. La bola de cristal reflejaba el cambio sociopolítico que supuso la Transición en España y la explosión cultural y musical conocida como la Movida madrileña. El tema musical principal del programa, titulado Abracadabra fue compuesto por José María Cano. Banda sonora La música de la banda sonora de esta serie se encuentra en una recopilación de 30 canciones llamada: Las Canciones De La Bola De Cristal ¿Qué Tiene Esta Bola?. El orden es el siguiente: 00 Canción (Intérprete) 01 Abracadabra (Alaska) 02 La bola de cristal (Santiago Auserón) 03 Vacaciones infernales (Alaska) 04 Me siento tan feliz (Kiko Veneno) 05 El pupitre de atrás (Loquillo Y Trogloditas) 06 La novia de Guillermo Tell (Alicia Si) 07 Alumbakata (Objetivo Birmania) 08 La cuarta parte (Ricardo del Castillo) 09 La bola de mi amiga Lola (Lain) 10 Ni un día más (Alaska) 11 Electroduendes (Pepe de Lucía) 12 No se ría (Santiago Auserón) 13 Johny Tornillo (Angel Antolaguirre) 14 Soy un electroduende (Los Electroduendes) 15 Siempre seré un niño (Santiago Auserón) 16 Canción de los Electroduendes (Los Electroduendes) 17 No se ría (Alaska) 18 Hoy es un día nuevo (Hombres G) 19 Esclava del mal (Alaska) 20 Contraseña (Alicia Si) 21 Va por la ciudad (Loquillo Y Trogloditas) 22 La bola de cristal (Alaska) 23 Es muy normal (Burning) 24 Sueños en televisión (Santiago Auserón) 25 Buscando voy (Lain) 26 Ikarubi (Alicia Si) 27 El Pupitre de atrás (Alaska) 28 El club de los borrachos (Angel Antolaguirre) 29 Ves lo que pasa (Objetivo Birmania) 30 Vaya Bola (Ricardo del Castillo) Los electroduendes, como su nombre indica, eran los duendes de la electrónica, y cada uno representaba una de los aspectos técnicos de lo audiovisual. Maese Sonoro representaba al micrófono, capaz de escuchar todo, pero incapaz de memorizarlo. Maese Cámara representaba a la cámara, capaz de verlo todo, pero incapaz de memorizarlo. El hada Vídeo representaba a las grabadoras, ya que podía memorizar y reproducir cualquier imagen o sonido que hubiesen visto u oído sus compañeros. La bruja Truca era una enamorada del cine y lo conocía todo sobre el séptimo arte. Por su parte, la bruja Avería ejercía de villana, y se encargaba de estropearlo todo y de hacer explotar y embrujar todo tipo de cosas, incluidos los demás electroduendes. A lo largo de su vida de emisión, los Electroduendes pasaron de protagonizar aventuras infantiles a ser auténticos artífices de las más variopintas críticas contra el gobierno, el capitalismo, la guerra, el terrorismo, etc., gracias a su guionista Santiago Alba Rico. El programa se convirtió en una crítica social de su tiempo que no a todo el mundo gustaba. Muchos críticos, periodistas sobre todo, pusieron en tela de juicio si realmente era un programa dirigido al público infantil, adolescente o al ya adulto. Los Electroduendes tenían cierta forma de hablar en rima bastante original y solían utilizar expresiones, frases y formas nunca antes oídas. Un ejemplo de las mismas podría ser: “Viva el mal, viva el capital” (frase insignia de la Bruja Avería) “Soy Avería y aspiro a una alcaldía” “Meapilas” “Lo mío es... ¡El cine!” (frase insignia de la Bruja Truca) “Me importa un vatio” “Desenseñar a desaprender cómo se deshacen las cosas”

La bola de cristal fue un programa de Televisión Española emitido en los años ochenta, dirigido por Lolo Rico, y subdirigido y realizado durante la mayor parte de su emisión por Matilde Fernández Jarrín. La primera emisión de La bola de cristal fue el sábado 6 de octubre de 1984, siendo su último año de emisión 1988. El programa contaba con varias secciones orientadas para diversas franjas de edad. Recibió dos premios «TP de Oro» al mejor programa infantil en los años 1984 y 1986. Cabe destacar el continuo reconocimiento de diferentes sectores de la sociedad hacia este programa que se salía de la norma marcada por los programas infantiles de su época y otros más actuales, y que apostaba por tratar a los niños como personas adultas. La bola de cristal reflejaba el cambio sociopolítico que supuso la Transición en España y la explosión cultural y musical conocida como la Movida madrileña. El tema musical principal del programa, titulado Abracadabra fue compuesto por José María Cano. Banda sonora La música de la banda sonora de esta serie se encuentra en una recopilación de 30 canciones llamada: Las Canciones De La Bola De Cristal ¿Qué Tiene Esta Bola?. El orden es el siguiente: 00 Canción (Intérprete) 01 Abracadabra (Alaska) 02 La bola de cristal (Santiago Auserón) 03 Vacaciones infernales (Alaska) 04 Me siento tan feliz (Kiko Veneno) 05 El pupitre de atrás (Loquillo Y Trogloditas) 06 La novia de Guillermo Tell (Alicia Si) 07 Alumbakata (Objetivo Birmania) 08 La cuarta parte (Ricardo del Castillo) 09 La bola de mi amiga Lola (Lain) 10 Ni un día más (Alaska) 11 Electroduendes (Pepe de Lucía) 12 No se ría (Santiago Auserón) 13 Johny Tornillo (Angel Antolaguirre) 14 Soy un electroduende (Los Electroduendes) 15 Siempre seré un niño (Santiago Auserón) 16 Canción de los Electroduendes (Los Electroduendes) 17 No se ría (Alaska) 18 Hoy es un día nuevo (Hombres G) 19 Esclava del mal (Alaska) 20 Contraseña (Alicia Si) 21 Va por la ciudad (Loquillo Y Trogloditas) 22 La bola de cristal (Alaska) 23 Es muy normal (Burning) 24 Sueños en televisión (Santiago Auserón) 25 Buscando voy (Lain) 26 Ikarubi (Alicia Si) 27 El Pupitre de atrás (Alaska) 28 El club de los borrachos (Angel Antolaguirre) 29 Ves lo que pasa (Objetivo Birmania) 30 Vaya Bola (Ricardo del Castillo) Los electroduendes, como su nombre indica, eran los duendes de la electrónica, y cada uno representaba una de los aspectos técnicos de lo audiovisual. Maese Sonoro representaba al micrófono, capaz de escuchar todo, pero incapaz de memorizarlo. Maese Cámara representaba a la cámara, capaz de verlo todo, pero incapaz de memorizarlo. El hada Vídeo representaba a las grabadoras, ya que podía memorizar y reproducir cualquier imagen o sonido que hubiesen visto u oído sus compañeros. La bruja Truca era una enamorada del cine y lo conocía todo sobre el séptimo arte. Por su parte, la bruja Avería ejercía de villana, y se encargaba de estropearlo todo y de hacer explotar y embrujar todo tipo de cosas, incluidos los demás electroduendes. A lo largo de su vida de emisión, los Electroduendes pasaron de protagonizar aventuras infantiles a ser auténticos artífices de las más variopintas críticas contra el gobierno, el capitalismo, la guerra, el terrorismo, etc., gracias a su guionista Santiago Alba Rico. El programa se convirtió en una crítica social de su tiempo que no a todo el mundo gustaba. Muchos críticos, periodistas sobre todo, pusieron en tela de juicio si realmente era un programa dirigido al público infantil, adolescente o al ya adulto. Los Electroduendes tenían cierta forma de hablar en rima bastante original y solían utilizar expresiones, frases y formas nunca antes oídas. Un ejemplo de las mismas podría ser: “Viva el mal, viva el capital” (frase insignia de la Bruja Avería) “Soy Avería y aspiro a una alcaldía” “Meapilas” “Lo mío es... ¡El cine!” (frase insignia de la Bruja Truca) “Me importa un vatio” “Desenseñar a desaprender cómo se deshacen las cosas”

Dirigido por Narciso Ibáñez Serrador Sinopsis Basado en un relato de Carlos Buiza. El asfalto nos introduce en la angustiosa historia de un ciudadano. Síntesis de la soledad que padecen los individuos. Un caballero (Narciso Ibañez Menta) con una pierna enyesada camina por la gran ciudad durante un caluroso día de verano. El sol derrite el pavimento, y el buen hombre se queda adherido a una mancha de asfalto, sin ser capaz de despegarse. Pide ayuda a un niño, a eventuales transeuntes, a la policía, pero nadie se la brinda. Algunos lo ignoran porque piensan que es un deforme y otros simplemente se niegan a ayudarle.

Programa: Mi familia en la mochila - family run Un tren nos lleva hasta Nara, donde cientos de simpáticos ciervos persiguen a los turistas en busca de algo que comer. Cambiaremos de rumbo para llegar a los llamados Alpes japoneses. Allí recorreremos la ruta Samurai de Nakashendo, nos alojaremos en un Ryokan y conoceremos a unos curiosos monos.

El kiosco fue un programa infantil de televisión emitido por TVE entre 1984 y 1987. Espacio sucesor y muy similar a Dabadabadá, se emitía de lunes a jueves en horario de tarde. Después, tras 74 programas, pasó a emitirse únicamente la tarde del jueves. Fue creado por Ramón Pradera y él mismo se encargó de su dirección y realización. Estaba conducido por la joven Verónica Mengod -en lo que fue su debut en televisión-, acompañada por un Muppet con el nombre de Pepe Soplillo a quien prestó voz y movimiento el actor José Carabias). Se repetía de este modo la fórmula de Dabadabadá, con Sonia Martínez y el muñeco Paco Micro (también con la voz de Carabias). Otra de las herencias del predecesor, al margen del propio Ramón Pradera, fue la presencia del dibujante José Ramón Sánchez, al que se sumaron el actor Alberto Closas Jr., el humorista Joe Rígoli y el coreógrafo Víctor Ullate. Destaca el hecho de que Pepe Soplillo era el primer Muppet diseñado y fabricado por Jim Henson en persona para un programa no producido por su compañía. El muppet fue realizado a la medida de su voz, Pepe Carabias, ya que Henson impuso que la "voz" debería ser la de quien fuera su manipulador y así se hizo. La personalidad de Pepe Soplillo le fue dada en todas sus emisiones por los guiones de Fernando de Olid. En el programa se sucedían canciones, juegos, entrevistas, experimentos científicos, teatro, magia y humor.1​ La música del programa corrió a cargo del compositor Julio Mengod, padre de la presentadora.

Exploramos la notable historia de una de las culturas antiguas más singulares y diversas del mundo, Japón, viajando en el tiempo nos adentramos en los últimos 1.500 años de su historia a través de diez de sus edificios más famosos y espectaculares. Dirigido por Ian Cross, Chris Ledger

Javier Milei, "Crecimiento, Monopolios y los Valores del Capitalismo" CPCE CABA- 19/10/17

Sinopsis En 1955 se rueda en exteriores naturales de España la primera película norteamericana: “Alejandro el Magno”, con Richard Burton, propiciado por la firma en 1953 de los pactos con Estados Unidos. La variedad del paisaje, los bajos precios, la presencia de técnicos nativos con cierta experiencia y el modelo económico de autarquía, favorece las producciones. Posteriormente dos rodajes alcanzarán gran repercusión: “Orgullo y Pasión” (Stanley Kramer), y “Espartaco” (Kubrick). Un productor, Samuel Bronston, que busca exteriores para “El Capitán Jones”, crea un sofisticado mecanismo de capitalización: los capitales generados en España por las empresas americanas, se emplearán para producir películas súper-espectaculares destinadas a los mercados internacionales, rodadas totalmente en España. Las autoridades franquistas, dan toda clase de facilidades, incluso en medios y recursos humanos. El régimen aprovecha los rodajes para transmitir una imagen de modernidad, tanto a nivel interno como exterior.